Город |
Блог |
Развлечениягорода |
Знакомства |
Уходят последние легенды.
В Томске
Киномания
Горожане
Автоклуб
Город помогает
Интересно
Смешно
Красота (18+)
Анекдоты
Веселые картинки
Папарацци (18+)
Креатив и Реклама
Путешествия
Ищу хозяина!
Накипело! (НОВЫЙ!)
Игрушки
Форум
Бергман Ингмар (р. 14.7. 1918, Упсала), шведский режиссёр театра и кино. В 1942 начал работать в театре, в 1943 - в кино, вначале как сценарист, затем как режиссёр. Получил широкое признание с середине 50-х гг. В фильмах "Улыбки летней ночи" (1955), "Седьмая печать" (1956), "Земляничная поляна" (1957), "Лицо" (1958), "Источник" (1959) выдвигаются нравственные и философские проблемы, связанные с трагическим положением человека в условиях кризиса, падения духовных ценностей в буржуазном обществе; Б. склонен к негативному, пессимистическому взгляду на мир, однако в его фильмах звучит тема нравственного противостояния силам зла. Поиски смысла жизни нередко принимают у Б. религиозную форму. В 60-е гг. его фильмы приобретают особенно мрачный колорит. Через трилогию "Как в зеркале" (1961), "Причастие" (1963), "Молчание" (1963) траурной нитью проходит тема человека, утерявшего истинное содержание человеческого существования - любовь к людям. Фильмы "Персона" (1966), "Волчий час" (1968), "Стыд" (1969) развивают тему распада человеческой личности. В них усиливаются апокалиптические мотивы. Для стилистики фильмов Б. характерно сочетание реалистической достоверности с иносказаниями и символикой, поэтическое ощущение природы, строгость и пластическое богатство изобразительных решений, порой - склонность к экспрессионистским эффектам, акцентированию жестокости. Многие фильмы Б. награждены премиями на международных кинофестивалях. Бергман обычно снимал фильмы по собственным сценариям, затрагивая в них широкий круг проблем: поиски своего «я» (Персона), творчество и больное сознание (Час волка – Vargtimmen, 1968), одиночество и сексуальные отклонения (Молчание), способность любви выстоять во враждебном мире (Стыд – Skammen, 1968), отношения человека с Богом (Причастие – Nattvardsgästerna, 1962), смерть (Седьмая печать и Шепоты и крик – Viskningar och rop, 1972), разобщенность – между мужем и женой (Сцены из супружеской жизни), между человеком и Богом или между людьми (все его фильмы). Фанни и Александр (Fanny och Alexander, 1983) и Благие намерения (1992) – глубокие исследования детства и отношений между родителями. Вместе с автобиографическими работами Латерна магика (1988) и Образы (1994) они свидетельствуют о неразделимости жизни и творчества Бергмана. Кроме того, Ингмар Бергман, начинавший свой творческий путь как театральный режиссер, впоследствии не расставался с театром и ставил пьесы У.Шекспира, Г.Ибсена, А.Чехова, А.Стриндберга. * * *
Вечером 30 июля, в один день с Ингмаром Бергманом, скончался великий итальянский режиссер Микеланджело Антониони. По словам его вдовы Энрики, "смерть наступила быстро, он сидел в кресле". До 95-летия Антониони не дожил всего два месяца. В конце 30-х годов кинокритик Микеланджело Антониони впервые заглянул в объектив кинокамеры. Документальный фильм о жизни психбольницы, правда, так и не получился: душевнобольные боялись осветительных приборов. Не вышла на экраны и первая уже профессиональная работа Антониони: большая часть снятой в 1943 году ленты "Люди с По" была утрачена во время войны. Зато сам факт появления документалки о бедняках за два года до официального рождения неореализма тешил режиссерское самолюбие. "Мысль, что я, так сказать, в одиночку "изобрел" неореализм, доставляет мне внутреннее удовлетворение", — признавался впоследствии великий итальянец. Работавший в самую богатую режиссерскими талантами эпоху Антониони не раз умудрялся хотя бы на полшага, но опережать коллег. Именно для его трилогии отчуждения, в которую вошли "Приключение", "Ночь" и "Затмение", в СССР придумали слово "некоммуникабельность". В год выхода последнего из фильмов трилогии тему мучительного одиночества и попытки наладить контакт с окружающим миром подхватил Ингмар Бергман в "Молчании", а затем в "Персоне". Та же трилогия отчуждения стала примером того, как через предметный мир, его форму и очертания можно выразить внутренние переживания героев. В следующем фильме Антониони "Красная пустыня" чувства героини передавал уже цвет. К слову, Федерико Феллини обратился к цветному кино лишь год спустя. Любознательный Антониони каждый свой фильм предпочитал снимать в новой стране: "Фотоувеличение" — в Великобритании, "Забриски пойнт" — в США, "Профессия: репортер" — в Испании и Африке. В начале 1970-х он снял документальную ленту о Китае, собирался доехать до СССР и Средней Азии, но не сложилось. В 1985 году Антониони перенес второй инсульт, лишивший режиссера речи и возможности управлять правой стороной тела. Спустя десять лет Вим Вендерс помог Антониони снять его последнюю полнометражную картину "За облаками". В 2005 году в рамках триптиха "Эрос" режиссер выпустил короткометражку "Опасная связь вещей" — нежнейшую историю о любви и расставании на фоне столь любимых Антониони тосканских пейзажей. * * * Комментарии:
Katya
1 августа 2007 г. 10:09 #
хм..стыдно признаться, но я не знакома с творчеством этих режиссеров...а жаль:(( {Ответить}
infected
1 августа 2007 г. 11:09 #
Сейчас большие надежды на Звягинцева(как ни странно из России)по крайней мере он считается достойным приеемником того интеллектуального кино, которое отличало фильмы Тарковского и Бергмана.Про Антониони хз...кроме Фотоувеличения и красной пустыни мне у него почти ичего не нравится...хотя масиер конечно туда еще ...спору нет. {Ответить}
мышь-убийца
1 августа 2007 г. 12:11 #
антониони мне очень нравится... посмотрела сначала Фотоувеличение и неожиданно увлеклась... {Ответить}
Странник
1 августа 2007 г. 12:57 #
правильно сказал Серега замены нет! федя бондарчук и ему подобные ... {Ответить}
Ильич
1 августа 2007 г. 13:16 #
Вот только про Федю не надо... Пусть клипы Алегровой снимает. У этих метров кто и были продолжатели их дела, так это Тарковский у Бергмана и Хуциев, Иоселиани и Муратова у Антониони. Так и они уже - иных уж нет, а те далече( А Федька пусть для начала собственный сценарий напишет, оригинальный. А то снял очередной римейк на Ремарка "На западном фронте без перемен" и вдруг художником стал в одночасье. Пусть лучше как актер снимается - это у него более интересно получается. {Ответить}
tata
1 августа 2007 г. 13:09 #
Великая жизнь,великие люди. им можно только позавидовать. А оставшееся без них общество пожалеть... {Ответить}
мышь-убийца
1 августа 2007 г. 13:29 #
Ильич. кстати, Иосселиани - это дааа...... кто подгонит мне несколько фильмов - зацилую))) {Ответить}
Ильич
1 августа 2007 г. 13:37 #
По этому вопросу тебе стоит обратиться к товарисчу mr.Feginу. У него быть должно. Но кажется, только поздние фильмы. А вот "Листопада" и "Певчего дрозда" у него нету. Кто-то взял и не вернул. Такой вот он добрый дурачек))) {Ответить}
SDM
1 августа 2007 г. 13:42 #
невосполнимая утрата, прям не знаю как жить дальше... круче нонны мордюковой) {Ответить}
мышь-убийца
1 августа 2007 г. 14:56 #
Ильич, листопала нет?????? блин... это мой любимый.... {Ответить}
Ильич
1 августа 2007 г. 15:31 #
Да, нет к сожалению....( Увели на ВХС. А дивиди не встречал нигде... {Ответить}
мышь-убийца
1 августа 2007 г. 16:11 #
Ильич, дык на вхс мне и не надо)) куды я его пихать-то буду?)))))))))))))))))))) {Ответить}
Ильич
1 августа 2007 г. 16:19 #
Ладно, буду трясти Фэджина)))Пусть свои связи в ход пускает - ищет где хочет))) Только он медлительный очень, тормоза неисправны))) {Ответить} |
Киномания |
|||||||













Грустно... Почти в одно время...
Странно.. у нас в этом году Ульянов с Лавровым тоже почти в одно время умерли.. тоже целая эпоха.
{Ответить}