Регистрация Вход
Город
Город
Город

Роль искусства в формировании личности




В настоящее время актуальным является определение роли искусства в формировании и социализации личности в связи с остротой проблем, поставленных кризисным современным обществом. Процесс социализации, формирующий личность и способствующий её развитию, а также процесс самореализации личности в большой степени зависит от ее творческой деятельности, коммуникативности, развитости самосознания. Все эти задачи призвано решать искусство. Теории, в которых разрабатывалась взаимозависимость состояний общества и искусства принадлежат Платону, Ж.-Ж. Руссо, Ф. Ницше, Ж.-М. Гюйо, К. Мангейму, Х. Ортега-и-Гассету и др.

Искусство создается ради художественного восприятия, вызывающего у созерцателей сотворческую деятельность. Общение с подлинным произведением искусства и вызванное им переживание становится фактом биографии воспринимающего, т.е. происходит глубинное воздействие на внутренний мир личности. По своей природе искусство противостоит неорганизованности и хаосу, отсюда следует его главная тенденция – помочь человеку гармонизировать себя и мир, притом гармонизируя природное и социальное в человеке, искусство защищает личное «я» с одной стороны от стандартизации и тупого «омассовения», с другой – от духовной изоляции от общества. Его гармонизирующее воздействие проявляется в том, что  социальной стадности оно противопоставляет гуманную социальную общность, индивидуализму – личностную ответственность перед обществом, излишнему рационализму – понимание непосредственного ощущения жизни.




 Искусство оказывает влияние на человеческое познание, лишая последнее односторонности, дополняет его специфическим образно-конкретным, интуитивно-эмоциональным и целостным постижением как себя, так и окружающего мира. Устанавливая равновесие, искусство разрушает личностные стереотипы, обнажая то, что именуется социальными и нравственными язвами.

Ещё одна функция искусства включает в себя как изживание негативных чувств, так и компенсацию того, в чем, возможно, человека обделили личный опыт и судьба, т.е. помогая нечто изжить и нечто восполнить, искусство способствует установлению равновесию человека с окружающим миром. С помощью искусства человек безгранично расширяет свой внутренний опыт и приобщается к опыту всего человечества, причем искусство не растворяет личность во множественном опыте других, а помогает ей кристаллизоваться, т.е. найти себя как неповторимую индивидуальность. Как пишет шведский культуролог М. Казиник, именно в искусстве человек проявляется подлинным, т.е. таким каким должен быть, каким задуман.




Искусство формирует не только ум и сердце: оно формирует целостного человека. Таким образом, искусство как особый уникальный образ самореализации человека выступает как форма становления личности. В то же время искусство как специфическая система ценностного воздействия влияет и формирует не только отдельные личности, но и межличностные отношения и социальные отношения в целом. В искусстве присутствует огромный гуманистический потенциал, созданный человечеством за многовековую историю.
 

 

Формирование личности ребенка в процессе ознакомления с искусством

Для детей искусство является незаменимым средством формирования духовного мира: литература, музыка, скульптура, народное творчество, живопись, театр. Без воспитания эстетически грамотных людей, воспитания с детских лет уважения к духовным ценностям, умения понимать и ценить искусство, без пробуждения у детей творческих начал невозможно становление гармонически развитой и творчески активной личности.




Окружающий мир встает перед изумленным ребенком как единая целостная картина мира. Чтобы эта целостность сохранялась, необходима интеграция видов изобразительной деятельности. Интеграция искусств, объединяющая разные виды художественной деятельности, несет в себе мир идей, мыслей, образов, эмоций. Благодаря этому стимулируются и развиваются память, мышление, воображение.




Живопись, музыка, литература, скульптура, произведения декоративно-прикладного искусства помогают обогатить чувства и переживания ребенка, а значит – обогатить его восприятие и воображение. Дети не только рассматривают и обсуждают произведения искусства, но и сами изображают окружающий мир. Каждая детская работа - это кусочек духовной жизни. Чем она богаче, тем разнообразнее и оригинальнее замыслы и образы детского творчества.
 

Роль архитектуры как направления искусства

То, что творения рук человеческих влияют на психику и самочувствие индивида, было доказано еще в Древнем Египте. Например, древнеегипетский архитектор Имхатеп, руководивший строительством пирамид, в то же время был практикующим врачом, энциклопедически образованным человеком.




Сегодня психологи всего мира изучают восприятие человеком окружающей среды. Их также интересует воздействие среды на поведение человека, восприятие архитектурного пространства людьми разных возрастов: детьми, взрослыми, стариками. То, в какой среде человек находится, важно для формирования поведения и мышления всего народа. И. Середюк в своих исследованиях пишет, что архитектура служит не только источником информации, но и программирует чувства человека, а также многие ответные реакции.

Наука изучающая факторы внешней среды, оказывающие положительное или негативное воздействие на физиологию человека называется визуальная экология. Вот что говорит эта наука.
Зрительные образы подсознательно фиксируются мозгом. При этом постоянная смена "картинки" действует успокаивающе, а ее однообразие, накапливаясь, раздражает подсознание. В этом секрет неосознанной привлекательности огня и того чувства комфорта, которое каждый человек испытывает, выбравшись из города в лес.

В свою очередь, существуют так называемые гомогенные структуры, характерные бесконечным однообразием форм. Часть человечества, живущая в городах, сама конструирует себе визуальную среду. В среднем 16 часов в сутки человек созерцает в основном не природные формы, а произведения архитекторов и дизайнеров. Каноны искусства издавна предусматривали при создании домов и предметов быта использование метрической системы, основанной не на миллиметрах, а на долях т. н. "золотого сечения". Декоративные элементы, имитирующие природные растительные формы, использовались во всех архитектурных стилях – от готики до модерна. Гигантский опыт формирования комфортной визуальной среды, который архитектура накопила на протяжении тысячелетий, был в одночасье перечеркнут в ХХ веке. Функционализм 2-й половины ХХ века окончательно сформировал т. н. объекты массовой застройки – типовые здания-коробки. Иначе говоря, гомогенные структуры, которые тиражируются в миллионах воплощений.




Английские учёные в свое время исследовали энцефалограммы (графическое отображение активности головного мозга) людей, подвергнутых нехитрому тесту. Испытуемым показывали различные архитектурные объекты. Так вот, когда человек созерцал железобетонное здание типовой застройки – неважно, жилое или промышленное, – его энцефалограмма не слишком отличалась от энцефалограммы переживающего припадок эпилептика. По статистическому опросу, проведенному в нашей стране, 72% жителей т. н. "спальных" городских районов мечтают о переезде, из них 35% откровенно заявляют о том, что место им не нравится. В то же время в процессе расселения "коммуналок", находящихся в исторических центрах Москвы и Санкт-Петербурга, наблюдается любопытный феномен: многие не хотят уезжать из более комфортной визуальной среды на окраины, даже если им предлагаются лучшие условия.

К чему же приводит легкомысленное отношение к визуальному облику городов? Из-за этого наблюдается колоссальная миграция населения из промышленных центров. Это одна из главных причин того, что у статистического большинства полностью отсутствуют эстетические ценности. Наконец, это одна из причин роста преступности.




Что представляет собой сегодня, например, Москва, с точки зрения визуальной экологии? С одной стороны, это выдающиеся архитектурные объекты, с другой – архитектура так называемого функционального стиля, провоцирующая деградацию нравственности.

Всего лишь в зависимости от маршрута движения человек может приехать на работу или в состоянии стресса, или в хорошем настроении. И дело тут не в траффике, а в маршруте. В первом случае он двигается по Новому Арбату или по шоссе Энтузиастов, а во втором – выбирает арбатские переулки или Главную аллею Измайловского парка. К сожалению в большинстве городов такого выбора нет. 



Источник: http://volzhsk-dou8.narod.ru/20.html, http://esco-ecosys.narod.ru/2003_11/art10.htm, http://www.nbuv.gov.ua/portal/soc_gum/knp/162/knp162_96-98.pdf, http://www.stroi.ru/periodical/d2498dr211121m0rr62394.html

Поделитесь с друзьями:

Смотрите также:

Искусство

 

Комментарии:

Крупный Еж

Крайне не корректное противопоставление на фотографиях. Сразу скажу - прочитать не успеваю, поэтому говорю только о фото. На первой фотографии противопоставлен повседневный стиль большинства людей того времени /когда, собственно особого выбора одежды-то и не было/ и стиль современной субкультуры, довольно малочисленной. Противопоставлять Высоцкого и Киркорова, это более чем странно. Либо вместо Киркорова должен быть... ну, хотя бы Шевчук, либо вместо Высоцкого кто-то из представителей поп-эстрады того времени... например Лещенко, Кобзон и тд. К сожалению подробнее писать не могу - ухожу из-за компьютера. А минус я поставил. Да и про влияние на сознание молодежи, например 70х - не факт, что Высоцкий повлиял на него больше, чем тот же Кобзон, или кто-то подобный.

Ответить

м.н.с.

А с чего вы взяли, что фотографии противопроставлены друг другу? Они поставлены рядом друг с другом и всего-то. Обсуждаемая тема - искусство. Тематически на фотографиях (кроме первой) изображены различные направления в искусстве (конечно не все, но в зачительной степени массовые и легко доступные). На некоторых фотографиях представлены деятели искусства разных времён, которе легко узнаваемы.

Ответить

        Лень искать пароль

Текст с иллюстрациями как то не гармонирует.

Ответить

Феникс-А

трава зеленее и так далее((((((((

Ответить

Agent Smith

Я чет не всосал, скока искусства нада, чобы было совсем хорошо?

Ответить

"у статистического большинства полностью отсутствуют эстетические ценности. Наконец, это одна из причин роста преступности." - Гитлер всю жизнь наслаждался прекрасным (даже сам рисовал). Но какие-то грубые русские мужики оборвали этот процесс весной 45-го. Видимо были преступники.

Ответить

м.н.с.

Фрагмент текста, который вы комментируете принадлежит профессору-физиологу, академику Российской академии наук Василию Антоновичу Филину. Очень жаль, что в своих исследованиях он не учёл феномен Гитлера. Вы бы ему очень помогли с этим. Конечно, если уж Гитлер жил в Европе, да ещё и рисовал, то это в корне меняет результат воздействия окружающей среды на формирование личности.

Ответить

"эстетические ценности, принадлежит профессору-физиологу" - No comment.

Ответить

putnik-ost

Давно собирался сделать пост о архитектуре и скульптуре в Третьем Рейхе. С автором в целом согласен, но визуализация некорректная. См предыдущие каменты. Не могу оценить данный пост.

Ответить

snooozer

а кто минусует? едирасты? им хоть в глаза ссы - всё божья роса.

Ответить

м.н.с.

Логично пердположить, что минусить могут:
1. Те кто не считает, что искусство в значительной степени влияет на формаронание личности человека.
2. Те кто так считает, но не считает, что этот материал уместен на город.томск.ру
3. Те кто ни чего не понял, не читал - но осуждает, заметил что все картинки нарисованы разными художниками и поэтому между ними нет ни какой связи, ну и наверно те кто считает, что Гитлер - психофизиологический образец истинного человека, и поэтому его мнение долно быть учтено в каждой подобной работе.

Ответить

Пердположить логично.:)

Ответить

 
Автор статьи запретил комментирование незарегистрированными пользователями. Пожалуйста, зарегистрируйтесь или авторизуйтесь на сайте, чтобы иметь возможность комментировать.