Для чего нам эта очередная романтизация преступного мира с блестяшками и мишурой декораций и плоскими шуточками? 

Послушайте, как Ольга Кормухина и Полина Гагарина «хором» поют «Кукушку»

Авторы ролика в YouTube наложили одну версию песни Цоя на другую - и не увидели разницы

Хромова можно назвать настоящим самородком, перевец не получал музыкального образования. Парень с гитарой просто проводил вечера во дворе на лавочке родного поселка. Творчество давалось ему неимоверно легко. По воспоминаниям знакомых земляков, Олег писал песню в пути в электричке буквально за полчаса. В конце 80-х молодой талант выступает в местном Доме культуры на вечерах самодеятельности. 

1

Как объяснил профессор Уолтер Уайт в сериале «Во все тяжкие» — запах может пробудить у человека конкретные ощущения из прошлого сколь угодно далекого. Как оказалось, с музыкой происходит то же самое, и наш мозг, уловив знакомые звуки, способен воссоздать в голове расплывчатые воспоминания и вернуть нас в определенное время. В этом особенно преуспел синтвейв. А что это такое и откуда взялось? Сейчас расскажем.

Вот и настало время для концерта) Юбилей — хороший повод собрать всех друзей музыкантов и сотворить вместе действо яркое и волшебное. Потому как пришло понимание, что самое ценное из всего приобретенного — это знакомство с замечательными и талантливыми людьми.
С кем-то из них мне посчастливилось вместе играть, с кем-то я еще мечтаю это сделать.

1

Кадры о нем в youtube собрали сотни тысяч просмотров, десятки тысяч лайков и письменных комментариев: 

- как красиво играет, я стала уважать такую музыку и понимать. Играя эту мелодию, он рассказал про свою жизнь. Сколько радости, печали и просто доброты, человечности. КРУТО!

- слезы бегут...

- посмотрите как ему хорошо, когда он играет.

- пока такие среди нас, мы живы.

- ...рядом с пианино всегда стоит коробочка для денег, на сколько знаю все собранные деньги он жертвует нуждающимся.

- всё что можно было сказать этому миру, он сказал музыкой!

Зачем много букв и слов. Давайте посмотрим и послушаем (до окончания), и пусть каждый оценит в душе этого человека и его талант.

В этом году группе ЗЕРКАЛО исполнилось 20 лет! И этому событию будет посвящён большой юбилейный концерт, который состоится 20 октября в рок-баре ROCKOT (Говорова 19 В), начало в 21:00!

В начале 2017 года Кудайбергенов принял участие в очень популярной программе «I am a singer» в Китае. Он поразил публику своим исполнением все той же «Sos dun terien un detresse» Лемаршаля. Зрители полюбили красивого исполнителя с первых минут.

Не менее виртуозно спел песню  Витаса  под названием «Опера №2». Спев знаменитый хит популярного в Китае певца, Димаш помимо любви зрителей заработал неприятности. По сообщению СМИ, Сергей Пудовкин, продюсер Витаса, подал иск в суд за незаконное использование песни.

Здравствуйте дорогие любители музыки, сегодня в полюбившейся вам и нам рубрике состоится встреча с невероятно прекрасным. Объясню по простому.  Для того, чтобы постигнуть великую тайну искусства, не обязательно быть профессиональным искусствоведом. Достаточно просто глубоко зайти в исследовании системного восприятия философской, эстетической и психологической стороны этого вопроса. Людей, искренно любящих и понимающих настоящую музыку миллионы. Интерес интеллектуально развитого человека к искусству вообще и певицам в частности естественен как дыхание.   Помните ли вы когда впервые услышали звуки музыки? Когда впервые увидели клип с итальянскими певицами? Когда вам захотелось узнать о их (ну или об них) побольше? Когда у вас появились предпочтения – Данута Лато, Кассандра Калогера, Сабрина Солерно и многие другие? А я  всё это помню.

И вот, неожиданно для всех раздался третий звонок и под аплодисменты открылся звнавес, началось представление. Далее три клипа. 

Не успели поклонники группы «Ленинград» посудачить по поводу ухода очередной солистки Василисы СТАРШОВОЙ, грянула другая новость: Сергей ШНУРОВ собирается сократить штат группировки. Об этом он сообщил питерским журналистам: мол, 24 человека - это перебор, в ближайшее время он соберет всех на репетиции, посмотрит, кто что делает, и примет решение.

Мало кто знает, что известная песня «Позови меня с собой…», которую в свое время исполнила Алла Пугачева, была написана Татьяной Снежиной. Татьяна являлась автором и многих других песен, которые пели звезды нашей эстрады, однако ее собственный творческий путь трагически оборвался в самом начале карьеры.

Александр Воронин – томский музыкант, композитор и мультиинструменталист. Окончил Томский областной колледж культуры и искусств (ныне ГКСКТиИ), оркестровое отделение по специализации труба. Помимо этого, музыкант владеет такими инструментами как гитара (акустическая и электрическая), балалайка, синтезатор, ударные и многими другими.

Александр Воронин является исполнителем и автором проекта Al.V, в рамках которого выпустил два сольных альбома "Сириус-311" (2015), "Fairy Tales and Heathen Dances" (2016). Работает в таких жанрах электронной музыки как ретро-вейв и синти-поп. Релизы музыканта отличают концептуальность, разнообразие и эклектика.

«Sílent Circle» - немецкая поп-группа, выступающая в стилях итало-диско и евродиско. Была образована в 1985 году.
В 2012 году «Sílent Circle» приняли участие на фестивале Авторадио «Дискотека 80-х» в Москве.

Программа концерта каждый год -  яркое театрализованное представление, музыкальный спектакль. В этом году зрителей ждет история двух товарищей, которые от стрессов и санкций, от жен и телевизора ушли подальше в лес, где, однако, им попадаются на каждом шагу странные, но симпатичные люди с гитарами. Чем закончится необычный туристический поход? Конечно, награждением одного из участников. Победитель гала — концерта получит звание Академика, белую «академическую» кепку и  профессиональную акустическую гитару и навсегда станет частью «Академии Дворовой песни». Кроме того, жюри будет выбран и победитель в  номинации - "Песни военных лет". 2

В июне 1953 года в студию Sun Records в городе Мемфис, штат Теннесси, вошел 18-летний юноша с гитарой. Он хотел исполнить две песни, чтобы студия напечатала их на ацетатной пластинке в одном экземпляре. Магнитофонов тогда не было, и такие пластинки для личного пользования — как «звуковые письма» в СССР — были делом обычным. С юноши взяли 4 доллара. Домой он унес маленькую пластинку с двумя песнями — My Happiness и That's When Your Heartaches Begin

Джо Кокер — кавалер Ордена Британской Империи, подаривший миру незабываемые хиты — баллады Unchain My Heart, My Father’s Son, You Can Leave Your Hat On, N`oubliez jamais и многие другие, — скончался в американском городе Крауфорд, штат Колорадо, где жил последние годы, борясь с раком легких.

Милен Фармер – очень известная французская певица. У нее несколько миллионов поклонников по всей планете. Милен Фармер смогла добиться мировой славы, не исполняя музыкальных композиций на английском языке. Подобных успехов достигла немецкая группа «Rammstein».1

Печально известный «Клуб 27» — один из феноменов рок-музыки. В этот виртуальный клуб входят талантливейшие музыканты, оказавшие значительное влияние не на одно поколение. Они внесли огромный вклад в музыку, но объединяет их не только это — все они умерли на вершине популярности в возрасте 27 лет, часто при странных, а порой и невыясненных обстоятельствах. Последней, кто вступил в этот клуб, стала английская певица Эми Уайнхаус, которой не стало 23 июля 2011 года. Предлагаем  вспомнить всех членов «Клуба 27», которые прожили короткую, но очень яркую жизнь. 

Этот исполнитель стал для меня ОТКРЫТИЕМ всего несколько дней назад, хотя известен он уже достаточно давно. Но это как раз тот случай, когда лучше позже, чем никогда. Чем с вами и делюсь, друзья мои.

Поразительно, как гармонично сочетаются в его композициях отзвуки цыганской, индийской, испанской, русской, арабской (всех и не перечислишь) народной культуры. Такое ощущение, что для музыканта действительно открылся какой-то только ему одному доступный вселенский канал Сознания!

Для Plaistow характерны напряженные композиции со сложной внутренней драматургией. Монотонная и одновременно неожиданно агрессивная музыка швейцарского трио, заставляет вспомнить о чопорности филармонических залов и об энергетике рок-концертов. Критики трактуют авторский материал швейцарцев по-разному: иногда как пост-джаз, порою как современный фьюжн, а некоторые слышат в их импровизациях академический минимализм. Но все схожи в одном – Plaistow мастерски выстраивает джазовые диссонансы и не отпускает слушателя до конца выступления.
12



 

Невозможно представить рок-музыку в нашей стране без Глеба Самойлова. Его песни уникальны, неповторимы, к ним невозможно остаться равнодушным. Восприятие песен у слушателей неоднозначно, многие критикуют Глеба Самойлова за радикальные взгляды, поклонники же знают наизусть каждую строчку песен и с удовольствием подпевают своему кумиру на концертах. Такое двоякое восприятие творчества рок-музыканта связано в первую очередь с тем, что Глеб Самойлов в своих песнях поет о жизни, о событиях, которые нас окружают, о чувствах, которые он сам переживает. Да и сам музыкант подтверждает тот факт, что его лирическим героем является он сам. Глеба Самойлова по праву можно считать человеком свободным - свободным в своих мыслях, чувствах, словах. А это, согласитесь, большая редкость в наше время.

Cегодня даже сложно представить второй сезон «Голоса» без участия этого уникального вокалиста! Гела поразил публику не только своим высоким тембром голоса, но и необыкновенно душевной манерой исполнения, затрагивающей самые глубины человеческой души. Он дошёл до финала и навсегда покорил сердца миллионов телезрителей!

Саволделли любит и умеет выступать соло, используя внушительный арсенал средств для живой обработки звука, однако его работа отличается от работы современного джазового музыканта. Сам артист разделяет своё творчество на «светлую» и «тёмную» стороны: первая – это исполнение, в ходе которого технические приёмы и аппаратура делают из одного голоса полноценный сбалансированный оркестр, приятный слуху самой обширной аудитории, вторая – исполнение, в котором голос может стать не менее резким и авангардным инструментом, чем саксофон Джона Зорна (к слову, давнего приятеля и коллеги Бориса). Удивительно при этом то, что живые выступления Саволделли крайне редко демонстрируют лишь одну сторону его творческой личности: как правило, он начинает с простого и понятного и легко уводит слушателя за собой в глубины тотальной импровизации, при необходимости вновь возвращаясь к почти эстрадной манере. 

Есть люди, которые, выступая на сцене или на эстраде, выстраивают между собой и залом стену, незримую, но прочную. Вы там, мы здесь. Наши миры не соприкасаются. Я делаю для вас некое дело, не суйтесь ко мне дальше определенных мною границ. Спеть спою, стихи прочитаю – не более. Это – хорошие люди, и позиция тоже достойная, но поэтесса и певица Зоя Ященко со своей музыкальной группой «Белая гвардия» к таким людям не относится.