Творчество Клода Монэ

Logan | 3 октября 2006 г. | Интересно

“Нет искусства менее непосредственного, чем мое. То, что я делаю, есть результат размышлений и изучения великих мастеров; о вдохновении, непосредственности и темпераменте я не имею понятия”.
Claude Monet

Одним из основоположников импрессионизма является Клод Оскар Моне. Первое “соприкосновение” Моне с импрессионизмом произошло в 1858 году, когда он познакомился в Гавре с Эженом Буденом. Буден родился в Онфлере, но большую часть своего детства провел в Гавре, где у его отца была книжная лавка. Рассказывают, Буден, который писал виды гавани и сцены на побережье, увидел однажды рисунки юного Моне в витрине магазина канцелярских товаров и спросил начинающего художника, не хотел бы он сопровождать его в вылазках по побережью и писать вместе с ним этюды. Буден, таким образом, приобщил Моне к работе на открытом воздухе (пленэре) и помог ему почувствовать особенности и нюансы солнечного освещения, его взаимодействие с водной поверхностью.

Вскоре родители послали Моне в Париж, в Академию Сюиса, известное учебное заведение, где он познакомился с Камилем Писсарро. Однако Моне недолго оставался в Париже, поскольку должен был отправиться на военную службу в Алжир. Два года проведенных там, обострили все его ощущения: палящий зной, свет и яркие краски запали ему в душу. Вернувшись во Францию он обогатил свою палитру рядом новых, более интенсивных красок и отныне полностью посвятил себя пейзажной живописи. В 1862 голу он вновь встретился с Буденом, который познакомил его с замечательным молодым голландским художником Йонкиндом. И хотя композиционный строй его картин следовал голландской традиции, легкая живописная манера привлекала к себе Моне. Можно было бы сказать, что по существу Буден и Йонкинд являлись подлинными основоположниками импрессионизма.

В том же году в Париже Моне обрел новых друзей - Ренуара, Сислея и Базиля. Вчетвером они часто ездили в Барбизон, небольшую деревню на окраине леса Фонтенбло, писать на открытом воздухе. Там они встречали Коро и других художников Барбизонской школы. Родители Моне, наконец, смирились с тем, что их сын хочет стать живописцем, но настоятельно требовали, чтобы он записался в школу изящных искусств. На это Моне ответил отказом и был лишен всякой материальной помощи. Жизнь Моне еще более усложнилась после того, как он познакомился с Камиллой Досье, которая вскоре стала не только его моделью, но и возлюбленной и ждала от него ребенка.

Долги Моне стремительно росли, но он упрямо не хотел уступать кредиторам единственное свое достояние - картины и сжег их. В шестидесятые и семидесятые годы Моне, как и Писсарро, постоянно испытывал материальные трудности и горести в личной жизни.

Когда началась франко-прусская война, Моне переселился с семьей в Лондон. Он не желал, как Дега и Базиль, служить в армии. В Лондоне Моне встретился с Писсарро, который также бежал из Франции. Вместе они изучали произведения двух английских живописцев - Тернера и Констебла, пейзажи которого поразили публику парижского Салона в 1824 году. Близость к природе, наполненной воздухом, свободная манера письма этих двух английских художников были в то время значительным новшеством. Виртуозность англичан, ошеломившая французов на выставке сорокапятилетней давности, снова продемонстрировала себя в акварелях Ричарда Парка Бонингтона, который большую часть своей короткой, двадцатишестилетней жизни провел во Франции. Он писал сюжеты, которые появились в Париже лишь на первой выставке импрессионистов.

Писсарро вспоминал позднее о своем пребывании в Лондоне: “Моне работал в парках, а я, живя в Лауэр Норвуд, изучал, прежде всего, воздействие на краски тумана, снега и весны”. Пожалуй, наиболее значительным событием в жизни этих двух влачивших нищенское существование художников было знакомство с французским торговцем картинами Полем Дюран-Рюэлем, которого им представил Добиньи, один из живописцев Барбизонской школы. С 1870 по 1875 год Дюран-Риэль организовал десять выставок в Лондоне, на которых показал картины Мане, Моне, Сислея, Писсарро, Ренуара и Дега. В 1886 году Дюран-Рюэль организовал первую выставку импрессионистов в Нью-Йорке, за ней, через год, последовала вторая. Одновременно он открыл там собственную галерею. Обе выставки имели успех.

Особенно тяжелым для Моне был 1875 год. Вновь и вновь он был вынужден просить у друзей денег. Отсутствие средств вело к тому, что он вообще не мог работать. Осенью 1877 года, когда его жена во второй раз ждала ребенка, он умолял Шоке купить у него хоть одну картину за любую цену. Мане, который был в это время у него, нашел Моне подавленным и отчаявшимся. 5 января 1878 года Мане дал своему другу 1000 франков. Моне мог теперь расплатиться с долгами в Аржанатее и снять дом неподалеку от Парижа в местечке Ветей на берегу Сены.

Летом того же года после долгих мучений умерла его жена. Он писал ее на смертном ложе, машинально отмечая смену оттенков синего, желтого и серого, наложенных смертью на ее лице. Он почувствовал себя рабом зрительных ощущений, бесчувственным животным.

Осень и зиму он провел в Ветее. Мадам Гошеде, ухаживавшая за покойной женой Моне теперь вела домашнее хозяйство, заботилась о двух его сыновьях и вскоре стала его женой. Зимой Моне писал на берегу Сены. Установив мольберт, он терпеливо наблюдал за сменой фиолетовых, синих и розовых теней на плывущих льдинах.

Моне поселился в Живерни со своей второй женой. Она на протяжении тридцати лет, вплоть до смерти художника, оставалась с ним. Моне полностью сохранил творческую активность вплоть до своей смерти в 1926 году. Ему было восемьдесят шесть лет.

Сезанн сказал о нем: “Моне - это всего лишь глаз, но какой глаз!”

Комментарии:

Zorba 3 октября 2006 г. 00:36 #
Эх, жаль не видел в оригинале...
{Ответить}

 

Logan 3 октября 2006 г. 00:37 #
2Zorba
Я тоже...:(
{Ответить}

 

Kopa 3 октября 2006 г. 00:47 #
Я видела несколько картин в Пушкинском музее в этом году, это что-то поражает сама манера, которой он работает))))

{Ответить}

 

Logan 3 октября 2006 г. 00:57 #
2111
ну, как говорится, не все йогурты полезны, мне вот понра, потому и пост сделал :)
{Ответить}

 

Katya 3 октября 2006 г. 01:05 #
я видела несколько работ в оригинале, среди них (кстати здесь отсутствуюшая) одна из самых известных - Пруд с водяными лилиями (кувшинками). очень понравилось!
{Ответить}

 

Katya 3 октября 2006 г. 01:50 #
to 111,
да не переживай ты так, как говорится - Unicuique suum - каждому свое!
{Ответить}

 

Рина 3 октября 2006 г. 07:10 #
очень понравился пост, в хмурое и мрачное утро то что надо, свежо так и эммоционально, иш гусь какой не знает он ничего о темпераменте....
{Ответить}

 

Андрей 3 октября 2006 г. 08:38 #
на самом деле, это мои работы! Только никому...! :0
{Ответить}

 

g578 3 октября 2006 г. 09:52 #
Автору респектище, давай культуру в массы ещё. Художники да и вообще творческие люди всегда вызывали у меня восхощение (но это другая тема). Зажигают по полной, только проявляется это у каждого по-своему. У одних в музыке у других в живописи и т.д.
{Ответить}

 

pol 3 октября 2006 г. 10:06 #
Моне не люблю, но уважаю)) А пост просто отличный)) Спасибо))
{Ответить}

 

SSergey 3 октября 2006 г. 10:40 #
В посте конечно не то...А вообще великолепно...
{Ответить}

 

Рина 3 октября 2006 г. 10:53 #
Спасибо, Логан, с Моне на рабочем столе чуйствую себя аристократкой:) жаль только что не было лилий, может это избито и не аригинально но мне они очень нравятся, вообще обожаю эту технику, как там она называется? экспрессионизм?
{Ответить}

 

Hanter 3 октября 2006 г. 12:17 #
Джонни Депп: Зря ты так про Томск - красота присутствует везде в той или иной мере просто нужно её увидеть и понять. Logan: Очень поучительно и познавательно. Спасибо.
{Ответить}

 

Рина 3 октября 2006 г. 12:32 #
Джонни, сходи хоть раз на выставку Томских Художников, ну хоть Самойлова посмотри...хотя нет не ходи не надо не ходи, там люди приличные бывают:)
{Ответить}

 

pol 3 октября 2006 г. 12:33 #
Рина, это импрессионизм)) от фр. impression - впечатление, ощущение.
{Ответить}

 

Stariy 3 октября 2006 г. 13:00 #
Отличный пост, один из лучших за последнее время (имхо). Красиво, познавательно и культурно. Что до самих картин - очень понравились, они буквально залиты светом и его бликами. Я, как увлекающийся фотографией, могу это оценить. Чёт на искусство потянуло, сходить с девушкой в областной художественный музей, что-ли...
{Ответить}

 

Stariy 3 октября 2006 г. 13:04 #
2 Hanter: "красота присутствует везде в той или иной мере, просто нужно её увидеть и понять" - согласен 100%.
{Ответить}

 

Рина 3 октября 2006 г. 13:07 #
Пол, вот учили меня учили а толку ни грамма....вот...забыля я это слово, щаз самой стыдно такую простую вещчь и так искаверкать...:((((
{Ответить}

 

pol 3 октября 2006 г. 13:12 #
Рина, да ладно, главное, что ты не написала, например,эксгибиционизм)))

{Ответить}

 

Рина 3 октября 2006 г. 13:22 #
Пол, добила меня просто, я помню что за стиль я название попутала:(((( хотя шутка хорошая получилась:)))))
{Ответить}

 

Ваше имя
E-mail

Ваш комментарий:

— скажите волшебное слово (или пропишитесь на Городе)