ГОРЯЩИЕ ТУРЫ

в Турцию, Египет, Китай, Тайланд и другие страны от 9900 рублей
Подробнее

"НАШ! ВЫСОЦКИЙ!" в Томске!

Фестиваль Высоцкого в Томске "НАШ! ВЫСОЦКИЙ!" 24-25 января 2013 г.
Подробнее

MilkAndSnow.ru

Сайт о мелочах, которые вдохновляют на большие поступки.
Подробнее

В продолжении темы искусство. Картины Малевича, Пикассо и Матисса и Кандинского.

Елена | 17 ноября 2007 г. |

Интересно | 2436 просмотров | 6 баллов ?

Казимир Северинович Малевич.

Искусство Малевича можно разделить на два этапа. Фигуративная живопись и абстракция. Абстракционизм - одна из форм искусства, в которой художник не стремится воспроизвести окружающий мир. Термин применим по отношению к любому произведению, которое не изображает узнаваемые объекты, но преимущественно используется для обозначения искусства XX века,отказавшегося от имитации реального мира. Среди первых художников-абстракционистов были Василий Кандинский, Пит Мондриан и Казимир Малевич.

Фигуративным называется искусство, изображающее узнаваемые образы окружающего нас мира. Эти образы могут быть воспроизведены буквально или сильно искажены. Наравне с термином фигуративное используется его синоним репрезентационное искусство.

Автопортрет

Авиатор

Бег мужчины

Девушка с шестом

Лесоруб

Красный дом

Утро после бурана

Супрематизм

Геометрические элементы, написанные основными цветами, как будто плавают, подвешенные на холсте. Малевич создал сложную композицию из перекрывающих друг друга форм, чтобы передать ощущение глубины и перспективы. Супрематическая работа изгоняет всякий след предмета, опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета. Малевич был основателем супрематизма - системы, которая стремилась достичь абсолютной чистоты этих двух начал. Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного чувства, того, что он называл "чувством беспредметного". В 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций "Белое на белом", состоящих из белых геометрических форм на белом фоне - своего рода абстракция абстракций. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи.

Из серии "Белое на белом"

Белый квадрат на белом

Ну, и, конечно, одна из самых непонятных и загадочных картин:

Черный квадрат

Пабло Пикассо

Особенностью его творчества являются раздробленные, сдвинутые объемы лица - прием, восходящий
к кубизму, направлению, основанному Пикассо и Браком. На
протяжении своей долгой, сопровождавшейся шумным успе-
хом творческой деятельности Пикассо создал огромный кор-
пус работ. Будучи испанцем по происхождению, он приехал в Париж в 1901 году и оставался во Франции до конца жизни.
Пикассо признан величайшим художником XX века.

Акробат на шаре

Ваза

Герника

Музыка и купидон

Сон

Плачущая женщина

В резких цветовых сочетаниях, в жестких изломах линий за-
печатлелась мучительная боль, исказившая лицо охваченной
страданием женщины. Взгляд зрителя фокусируется на блек-
лой синеве вокруг рта и зубов; формы глаз и лба расколоты -
буквально сломлены горем. Этот образ перекликается с персо-
нажами монументального панно Герника, написанного в том
же году и изображающего гибель женщин и детей во время гражданской войны в Испании. Данная картина является од-
ной из наиболее выразительных в серии Плачущих женщин.

Мадонна и гитара

Василий Кандинский

Кандинский считал, что подлинный художник стремится к выражению исключительно внутреннего, сущностного видения. Получив первоначально юридическое образование, Кандинский вскоре осознал, что его настоящее призвание - искусство, и стал одним из выдающихся первооткрывателей "чистой" абстрактной живописи. После длительного пребывания в Мюнхене он вернулся в Россию, где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, основал Российскую академию художественных наук. Влияние русской культуры сказалось в его обращениях к иконописи, к мотивам народного творчества. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. Кандинский осознал значение абстрактного искусства, когда обнаружил в нем "необычайную красоту, излучающую внутренний свет", еще не поняв, что то был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе.

Большие ворота Киева

Желтый-Красный-Голубой

Маленькие удовольствия

Москва

Казаки

В этой полуабстрактной, необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, линий и цветовых пятен. Есть особая красота в простоте ее построения и удивительная раскованность в манере наложения мазка.

Рисунок с белой границей

Черные штрихи

Анри Матисс

В 1905 году на выставке в Париже были показаны полотна, написанные пронзительно чистыми, резко контрастными цветами. Они производили впечатление огромной энергии и страсти. Некий критик заклеймил создателей этих картин словом lesfauves, означающем по-французски <дикие звери>, и название так и закрепилось за ними. <Дикость> фовистов проявлялась прежде всего в ярком колорите, динамичном мазке и чувственной выразительности их произведений, открывающих фантастический, полный радости мир красок и ощущений. Именно к этому стилю отнится творчество Анри Матисса.

Цвет для Матисса - не столько средство изображения, сколько средство выражения, он сознательно пренебрегает традиционными правилами рисунка и перспективы. Он и его последователи получили прозвище фовистов, или диких, благодаря первозданной дикости их стиля. Фовистская манера Матисса охватывает 1905-1908 годы, стиль художника продолжал развиваться на протяжении всей его долгой творческой жизни. Цвет всегда играл в работах Матисса, какими бы они ни были, главную роль. Это очевидно и в великолепных коллажах, которые он делал в поздний период.

Анемоны и китайская ваза.

Большой красный интерьер

Букет

Испанский натюрморт

Красная комната

Шквал основных цветов обрушивается на зрителя в этой ослепительно великолепной картине, которая изображает интерьер комнаты с женщиной, накрывающей на стол. Живописная поверхность холста приведена к единой гармонии вибрацией чистого цвета, мастерски вписанного в композиционную структуру и заполняющего собой все пространство комнаты. Скатерть сливается со стеной, предметы кажутся совершенно плоскими, художник упрощает и искривляет их форму. Это усиливает впечатление лирического наплыва орнаментальных форм и переливающихся радугой красок.

Лежащая обнаженная

Полинезия, море.

Танцующая креолка

Танец

Поделитесь с друзьями:

{Оставить комментарий}

))))))
Вот это хорошо очень)))
Спасибо большое)))
Хотя каждый из них заслуживает отдельного поста и отдельной монограммы))) Очень, хорошо, что есть некоторые короткие пояснения по тому или иному стилю живописи. Думаю, прочитают с интересом))) А художники были большими новаторами))) Самому не всё всегда понятно, но суть ясна - не сидели они и не штамповали натюрмортики. Пытались, и порой им удавалось раздвигать границы восприятия живописи. Кстати, на одной живописи они и не зацикливались)))
Лена, теперь очередь за Филоновым))) И чтоб очень-очень подробно и о нём и о его судьбе)))
Нужна будет помощь, помогу)))
Главное, не останавливаться)))
Респектище)))
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 17:24 #

Спасибо))) я вот сейчас тоже подумала, что надо было по каждому по посту, потому что я обожаю их шедевры и у меня их очень много, а выбрала опять самые яркие)))
О Филонове знаю не много, хотя давно его не просматривала...подумаю
{Ответить}

Ильич 17 ноября 2007 г. 17:28 #

Очень интересный он художник)) У него есть такие изумительные работы))) Огромные полотна с множеством мельчайших сюжетиков))) Он единственный такой был в своём роде)))
У меня есть некоторые его работы в электронном виде, но качество оставляет желать лучшего, к сожалению. В любом случае, если надо будет, то поделюсь)))
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 17:31 #

Спасибо...Я следующий пост буду про Сальвадора Дали делать, его я просто обожаю...его картины это что-то:)
{Ответить}

Ильич 17 ноября 2007 г. 17:35 #

Через поисковик можешь посмотреть сколько про него постов было))) Постарайся сделать пооригинальней))) Например с коментами к картинам его, ну или еще что-нить такое)))
{Ответить}

Johan 17 ноября 2007 г. 17:42 #

Знаете, как я был рад когда посетил выставку Дали в Томске...

{Ответить}

Johan 17 ноября 2007 г. 17:18 #

Даешь Магритта в массы!! +++++
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 17:25 #

Написала в прошлом своем посту для тебя комментарий, да, у меня есть и его картины))) правда, немного:(
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 17:48 #

Да, составлю пост про него, пожалуй)))
{Ответить}

1 пежик 17 ноября 2007 г. 17:36 #

вот еще бы картины Рафаэля Санти :))) + ! :))
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 17:41 #

Обязательно сделаю пост и про него, его картин у меня достаточно...хотя, это не сколько не мой стиль, не очень люблю его картины...единственная, которую обожаю "Сикстинская мадонна"
{Ответить}

HaN 17 ноября 2007 г. 18:07 #

ООООО! Респект за Малевича... "Красный дом" - бесподобно глубокая картина... Часами можно рассматривать... А я уже собирался делать про него отдельный пост :) Пост про Пикассо уже был отдельный ;) Автор, огромное спасибо!
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 18:10 #

:):) Наслаждайтесь, я часто буду публиковать живопись потому как сама очень ей увлеклась в последнее время)Малевича у меня еще есть много картин и не только)))
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 18:11 #

Загляни в прошлый мой пост там тоже есть картины Малевича)
{Ответить}

4 Алкашик 17 ноября 2007 г. 18:16 #

Я в детстве такие красные дома рисовал по 5 раз в день. Ничем не хуже получалось. Чего тут бесподобного? А что талантливого в Малевиче с его квадратами? Я, конечно, свою точку зрения никому не навязываю. Просто вспомните сказку Андерсена "Новое платье короля"... :)
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 18:22 #

Алкашик 17 ноября 2007 г. 18:16 #
Я уже писала, если ты не видишь ничего и не понимаешь картину это совсем не говорит о бездарности художника, просто это не твое и все. Наверное, тебе бы понравилось что-то более простое и стандартное типа Шишкина, Кустодиева,Брюлова, Левитана, Ренуара...я долго могу перечислять. У них очень красивые картины, безумно талантливые, но не мой стиль и поэтому я не могу с подобным восторгом, какой у меня от представленных художников и еще много каких, говорить о их работах я просто их не чувствую. А, знаешь, чем твои детские картины отличаются от Малевича, самое простое - тем, что они никогда не станут шедеврами, а раз стали у Казимира Севириновича, значит уже стоит задуматься...
{Ответить}

УтR() 17 ноября 2007 г. 18:31 #

И здесь я есть)) Только после какой то бури))+
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 18:32 #

:):):) Мания величия - страшная сила)))))
{Ответить}

УтR() 17 ноября 2007 г. 18:34 #

Не ней и выезжаем)))
{Ответить}

УтR() 17 ноября 2007 г. 18:35 #

А что ето за свиное рыло какое то? А это зеркало, Никита Сергевичь)))
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 18:42 #

Пост такой одухотворенный, а ты всякую чушь несешь(
{Ответить}

УтR() 17 ноября 2007 г. 18:44 #

Я всегда чушь несу)))
{Ответить}

УтR() 17 ноября 2007 г. 18:46 #

И всегда одухотворенный))) А комент для Ильича был, он поймет))
{Ответить}

УтR() 17 ноября 2007 г. 18:41 #

Стоп стоп! Насчет Пикассо... Разве не "Девочка на шару"?
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 18:55 #

Девочка на шаре - это не Пикассо, а Микеланжело:(:(:( Короче мои посты именно для таких))) не в обиду, просто надо это знать
{Ответить}

Utro 17 ноября 2007 г. 18:58 #

Зачем?))) Кумиров не творю и никому не поклоняюсь))) Ну а вам всего всего))
{Ответить}

Моя Лола 17 ноября 2007 г. 18:47 #

невозможно талантливо.
{Ответить}

2 1 Алкашик 17 ноября 2007 г. 19:12 #

Елена, если ты думаешь, что Пикассо не имеет никакого отношения к "Девочке на шаре", тогда всё твое это увлечение - не более чем корявые понты! Рекомендуешь Шишкина? Хочешь показать своё превосходство над остальными (реалистами)? Тогда тебе бы не мешало приобрести побольше знаний, а уж потом и выпендриваться! Кстати, БрюЛЛов мне не очень-то...
{Ответить}

2 Елена 17 ноября 2007 г. 19:22 #

Во-первых, я зашла сюда сейчас только для того чтобы извинить перед "Утро", потому как у меня действительно некорректное название картины Пикассо и это действительно знаменитая "девочка на шаре", во-вторых,у Микеланджело тоже есть картина с подобным названием, поэтому я ошиблась...что ж я много еще чего не знаю в живописи на память и она в этот раз меня подвела. Мои знания живописи не понты, я действительно увлекаюсь ею, и видела, и знаю картин очень много. Кстати, Брюлов пишется с одной "л", если не веришь проверь, конечно если мы говорим об одном и том же художнике, потому как очень много живописцев с похожими фамилиями с разницей в одну букву. Тот о котором говорила я писал в основном портреты женщин. Брюлова я посоветовала, впрочем как и остальных, просто, естественно, я не знаю, что тебе может понравиться. Никакого превосходства я не собиралась показывать, я четко написала, что все они великие художники, их картины очень красивы, но мне больше нравится несколько иной стиль...я его больше чувствую.
И последнее, я не хотела тебя обидеть написав это, просто не стоит утверждать, что какие-либо картины знаменитых художников бездарны и что так могут все, просто достаточно, я считаю, сказать, что тебе они не нравятся.
{Ответить}

4 1 Utro 17 ноября 2007 г. 19:13 #

А вот еще была история: В 1904 году студенты Мюнхенской художественной академии привязали кисть к хвосту осла. И поставили перед ним(пардон, позади) холст. Потом получившийся "шедевр" подписали Пабло Пикассо. И продали. За оччень большие деньги. А сколько бюргеров восхитились сим "твореньем"))) Умный поймет)) Глупый.... ????
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 19:24 #

Прошу прощения, "Девочка на шаре" - действительно картина Пикассо, неверный перевод этой картины сбил меня с толку, а на память я не понадеялась. sorry
{Ответить}

1 1 Алкашик 17 ноября 2007 г. 19:16 #

Да-да... А ещё Сальвадор Дали, когда свататься к своей будущей жене ходил, положил себе на голову какашку. Талант, не правда ли?
{Ответить}

1 Utro 17 ноября 2007 г. 19:18 #

Ты просто не понимаешь творческого порыва))
{Ответить}

2 1 Елена 17 ноября 2007 г. 19:25 #

Так, ну, а Сальвадора Дали вообще не стоит обсуждать таким тоном, он слишком гениален для таких речей...
{Ответить}

Johan 17 ноября 2007 г. 19:46 #

Я бы стишок процитировал Дали...да , боюсь, не поймут))))
{Ответить}

1 Johan 17 ноября 2007 г. 19:50 #

Ладно, приколю-только не Дали , а стихотворение своего старинного товарища
..Не говори, что свято место пусто Не говори, что ровное косО Все мы произведения искусства Ты, в частности, творенье ПикассО...
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 19:58 #

Супер)))
{Ответить}

1 Рысь 17 ноября 2007 г. 19:51 #

Мя... Не моё =) Мне бы как выразились что нить попроще, типа Шишкина ;)
{Ответить}

1 Алкашик 17 ноября 2007 г. 19:58 #

Johan, цитируй:)
Елена, поменьше пафоса, поменьше!..
А БрюЛЛов пишется с 2 (двумя) "л", а не с одной и не с тремя!!! Когда я говорю, я знаю что говорю. Ты слишком недавно увлеклась живописью, чтобы такую демагогию здесь разводить! Не знаешь - лучше промолчи!
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 20:05 #

Слушай, ты меня уже раздрожать начинаешь...ты, видимо из тех, за кем остается последнее слово, даже если нецензурное. Брюлов Карл Павлович пишется с одной "л", я специально себя проверила, чтобы снова не ошибиться...и искусством я увлекаюсь давно, а в последнее время стала им увлекаться очень сильно. И моих знаний по крайней мере хватает на то, чтобы знать как пишется фамилия художника, а если не знаю, по крайней мере не спорю. Да, я ошиблась с названием, но я, по-моему, все объяснила и даже извинилась. Делать выводы сразу о всех моих знаниях, тем более, что ты меня не знаешь, по меньшей мере, глупо...
{Ответить}

Алкашик 17 ноября 2007 г. 20:05 #

(Ыыы... Какой я сегодня злой!!!)
Полез в Советский энциклопедический словарь искать БрюЛова. Не нашёл! Только БрюЛЛов и ничего похожего нет! Как нет и названий, похожих на название картины Пикассо "Девочка на шаре"! Так что, Елена, "разница в одну букву" - это всё от твоего незнания... Учись, пока не поздно (?)
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 20:08 #

Читай выше, я уж не знаю какого ты нашел Брюллова в советском энциклопедическом словаре:), но мой "словарь" живописи показывает одну "Л", как и показывает картины художника...хм...наверное, опечатка, а то ты-то ведь просто спец и гений, даже видимо с книгой готов поспорить.
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 20:11 #

А что ты там про "Девочку на шаре" не нашел????
{Ответить}

3 Сатч 17 ноября 2007 г. 20:11 #

Да, все эти авангардисты, если так смотреть, ничего из себя и не представляют. Накалякали, а потом разношерстная интеллигенция пытается найти глубочайший смыл, порыв творчества и пр. Смешно как-то это все. Хорошо описал таких вот особ Толстой в романе "Хождение по мукам", видимо, одно время сам в этих кругах болтался.
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 20:15 #

Еще один...если не можете оценить или увидеть в картине смысл, это еще не говорит о том, что его там нет...
И почему, собственно говоря, вы о Кандинском во множественном числе, поскольку из представленных, он единственный авангардист?
{Ответить}

Johan 17 ноября 2007 г. 20:15 #

Товарищи! У каждого своя колокольня , (свои тараканы в башке, если угодно). Но если находятся ценители (или безумцы, опять же если угодно), то это имеет свой смысл,имеет право на существование..
Елена, постите еще. ...Ибо, пока жива хоть сотня шотландцев.....
{Ответить}

1 Алкашик 17 ноября 2007 г. 20:18 #

Удивляюсь твоей упёртости. И знаний у тебя нет. То, что ты хотела кому-то пыль в глаза пустить - это факт! По поводу твоей орфографии ничего писать не буду, а то ты начнёшь доказывать, что "раздрАжаешь" нужно непременно писать через "О". Тебя насквозь видно!!!
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 20:23 #

Все, я больше не хочу с тобой общаться. Ты мне портишь настроение...пусть тебе будет видно все что угодно, это твое мнение и, к счастью, меня оно не интересует. Брюллову, привет:)
P.S. С русским языком всегда все было хорошо - я писатель, даже только поэтому, наверное. "О" - это опечатка, просто писала быстро потому что было слишком много мыслей.Но и в том, что я пишу и пишу за редким исключением грамотно ты тоже не поверишь, так как я же глупа, по-твоему.
{Ответить}

1 Алкашик 17 ноября 2007 г. 20:33 #

Писатель? Странно... А что же ты пишешь? А "Войну и мир" не ты, случайно, написала? Ты не глупа, ты просто ещё очень молода и очень языкаста для своих лет. Придет время, все изменится. А про Брюллова (Брюлова) мы правы каждый по-своему, оказывается. Просто сейчас его фамилия официально пишется с двумя "л" и происходит от французского "Brulleau"...
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 20:44 #

Я написала две книги, сейчас пишу третью...пишу статьи для небольшой газеты и для своего сборника. Языкаста? То, что я могу ответить тебе - это ты называешь "Языкаста"?
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 20:46 #

Как может русская фамилия Брюлов происходить от французской...он, насколько я знаю, русский. Я сейчас не спорю, а интересуюсь, не знала этого.
{Ответить}

Илья 17 ноября 2007 г. 21:51 #

Я так понимаю, что все они были не плохие художники, в обывательском смысле, но конечно не могли в свое время конкурировать с метрами и вот живя в проголодь они начали "творить". У кого-то получалось у кого-то нет. А потом некоторых из них "раскрутили". Некоторые застали свою раскрутку еще при жизни и даже стали богатыми. Но вот тока не надо кричать мне, что черный квадрат гениален, а я просто ничего не понимаю в живописи. Говорите просто: "вам не нравится, а мне нравится". А то так и "ласковый май можно в гении записать".
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 22:18 #

Прочитай комментарии и переписку, я уже многократно писала и могу повторить, что если вы ничего не видете в картине это совсем не значит, что она бездарна. Что значит "не плохими художниками в обывательском смысле?" и, пардон, с какими метрами они не могли конкурировать, поясни, пожалуйста, потому как все они известные художники причем очень, и Пикассо признан величайшим художником XX века, Матисс, я вообще молчу, насколько популярен в Италии он при жизни творил картины, которые покупали за бешеные деньги, причем признали его очень в начале его творческой деятельности, впрочем, как и Малевич.
{Ответить}

1 Рысь 17 ноября 2007 г. 22:30 #

Елена, а можно поинтересоватся в силу своей неодухотворённости, а какой смысл вы видите в этих картинах? ) Ну правда, просто очень интересно...
{Ответить}

1 HaN 17 ноября 2007 г. 22:48 #

Любое Искусство должно нести послание, эмоцию, чувства. Если вы не видите их в гениальных произведениях абстракционистов - это не означает, что они не гениальны. Это означает, что вы намеренно ограничили свой круг восприятия прекрасного. Зря... А Елена вам ничего объяснять не обязана!
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 22:57 #

Спасибо, сложно очень докричаться до глухих...
{Ответить}

1 Елена 17 ноября 2007 г. 22:54 #

В каждой картине я вижу разный смысл...Например, "Черный квадрат" - одна из моих самых любимых. Я могу часами смотреть на нее. Каждый раз я вижу в них разные образы, сюжеты, картины...однажды я увидела внутри квадрата мужчину с густыми усами, который смотрел не то на стекло, не то в зеркало. В другой раз я увидела маленькую лошадь, которая была с короткими ногами, она смотрела влево на маленького черного человечка. Только в уменьшенном варианте квадрат кажется однотонно черным, на самом деле он был нарисован мазками. В картине черные штрихи я вижу много цветов-шариками, которые беспорядочно разбросанны по столу и немного прикрыты красной занавеской. На одной из картин Малевича "Супрематизм" я вижу солдата проткнутого шпагой...сложно сказать обо всех еще сложнее - это просто надо чувствовать.
{Ответить}

1 Алкашик 17 ноября 2007 г. 23:07 #

Со мной такое же бывало. Иду я в темноте (а она по сюжету напоминает "Черный квадрат" Малевича, как вы все знаете), пытаюсь себе представить дверь или хотя бы выключатель, и в это время ударяюсь башкой обо что-то деревянное, и перед глазами начинают летать звездочки, мужчины с густыми усами верхом на маленьких лошадях с короткими ножками... Хехехе...
Елена, это всё игра твоего воображения...
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 23:18 #

Я уже написала, сложно докричаться до глухих...да, конечно, это игра моего воображения, но это именно мое воображение, которое и видит разные эпизоды, и поэтому меня восхищает эта картина. Она способна открывать душу, помогает увидеть то, чего нет...я не думаю, что если я буду смотреть на черную однотонную стену, я смогу в ней что-то увидеть. Те картинки, которые рисуются в моем воображении, наверное, очень смешны, когда их пытаешься описать, но я ни разу не смотрела на "Черный квадрат" даже с улыбкой. От этой картины просто можно впасть в транс, это уже говорит о ее гениальности.
Люди, Боже мой, да, я никому не навязываю своего мнения, ну, не нравится вам это, никто вас не заставляет смотреть, а потом еще писать, что это каждый сможет нарисовать. Даже, рассказав, что вижу я на этой или иной картине, вы от этого можете все так же ничего не видеть...
{Ответить}

1 Илья 17 ноября 2007 г. 23:14 #

Во первых я не говорю о всех картинах и всех художках. Некоторые мне нравятся.
Просто когда я слышу только одно: -"он великий художник, а вы просто ничего непонимаете". Это говорит либо о неуважении либо об отсутствии аргументов.
А насчет конкуренции, кто мог конкурировать с Айвазовским по мору или с Шишкиным по лесу. Вот и начали "Бег мужчины" да "черный квадрат" рисовать.
Гениальность она как раз в том и заключается, что ее могут понять все, а если кто не понял так легко объяснить.
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 23:25 #

Картины объяснить очень нелегко...потому как каждый видит в них разное...Пикассо, Малевич, Кандинский даже знаешь почему не конкурировали с Шишкиным и Айвазовским, они писали разные стили, а конкуренции подвергается только что-то похожее. Например, (не в тему) как может предприятие, производящее хлеб конкурировать с предприятием, производящим колеса для автомобилей? А, во-вторых, они не могли даже чисто физически конкурировать в силу того, что жили в разное время и в разных веках...Эти художники чувствовали мир абстрактно, авангардно и поэтому писали именно такие картины, а никак не потому, что им надо было выделиться среди художников реалистов.
{Ответить}

Илья 17 ноября 2007 г. 23:30 #

Попробую передать мысль через аналогии.
Например в музыке есть классика, она была раньше признана всеми, появилась попса, она нравится большей части населени, а экспертам хвалят классику.
А в живописи получилось по иному. Была классика, появилась попса, народу не понравилась, но критики кинулись хвалить попсу.
{Ответить}

Елена 17 ноября 2007 г. 23:33 #

Я не желаю разговаривать с человеком, который называет попсой знаменитых, известных художников.
{Ответить}

2 Пятниццa 18 ноября 2007 г. 11:19 #

рр))) смешно)
автору тоже не мешало бы немного поменьше гонора. ведь тут действительно пытались понять..
а понять не сложно - черный квадрат к примеру - это зеркало.
в не м вы видите - себя.
{Ответить}

Елена 18 ноября 2007 г. 15:04 #

Я написала тоже самое...
{Ответить}

2 Илья 17 ноября 2007 г. 23:42 #

Основные ниши живописи были заняты, люди начали творить новые стили, это их великие дела. Однако не считаю, что все их картины гениальны от того, что они принадлежат их кисти. Откуда вы знаете, может Малевич пошутил?
Есть такая книжка "Рисунки детей больных шизофренией", в ней довольно необычные очень хорошие работы (для ребенка), но от этого все рисунки в книжке не становятся хорошими.

{Ответить}

Илья 17 ноября 2007 г. 23:52 #

Как раз то что они известные и знаменитые художники, дает основание назвать их попсой. Так как попса - это популярное распространенное и известное произведение.
Так например и с "черным бумером", ой тоесть с квадратом.
Все слышали, видели этот квадрать, однако очень мало людей которым он нравится.
{Ответить}

2 igorka 18 ноября 2007 г. 00:38 #

это творчество - для натур тонких, впечатлительных и не много с "приветом" что ли....
лично я, когда смотрю на эти творения - вижу сплошную мазню ... но они имеют право жить - раз уж многим такие творения нравятся....
лично я не понимаю причины дороговизны этих картин - что это? - оценка творчества или сильное желание обладать шедевром???
{Ответить}

Johan 18 ноября 2007 г. 00:58 #

Дали постоянно доставали просьбами объяснить смысл его работ.
Некоторые пытались их толковать, искали в них зашифрованный смысл и проч. На что Дали отвечал,что толковать его картины нельзя, потому что он их сам не понимает.
{Ответить}

1 MultiPROSHKA 18 ноября 2007 г. 01:00 #

мне очень нравяться эти работы)
я сама очень люблю графику и абстракцию)))
большое спасибо за пост:))
{Ответить}

Елена 18 ноября 2007 г. 01:23 #

Наслаждайтесь:)
{Ответить}

Eclat 18 ноября 2007 г. 10:38 #

Елена, спасибо за пост. Думаю, чтобы понять суприматизм нужно углубиться в особенности восприятия цвета и формы, символизм как цвета, так и знаковый. Контрастность большинства творений, свобода движений, трагизм или наоборот,красота покоя- всё это выражено на картинах этих замечательных художников. В них нет ничего случайного. Спасибо ещё раз автору поста. Такие вещи необходимо делать хотя бы для того, чтобы народ просвещался, больше узнавал об искусстве. Конечно, желательны комментарии, объясняющие стили и изображения. Это важно для тех, кто не видит гениальности творца. +
{Ответить}

Рысь 18 ноября 2007 г. 11:58 #

" Сколько людей столько и мнений - сказал один мудрец... и что удивительно,все с ним согласились" =))) Да, все люди разные, кому то нравится одно, кому то другое... только не надо обзывать "глухими, слепыми и некультурными" тех, кто в этих картинах так ничего и не нашёл, а то вы сами себе противоречете. Просто у них другое мировозрение ...
{Ответить}

Елена 18 ноября 2007 г. 12:21 #

Это было сравнение, я никого не собиралась оскорблять и как-то называть...
{Ответить}

мышь-убийца 18 ноября 2007 г. 12:53 #

Елина, а вы читали Дали?
{Ответить}

Елена 18 ноября 2007 г. 15:03 #

У меня такое чувство, что люди пытаются мой интеллект проверить, как будто, если я разместила пост о живописи, о красоте и культуре, меня просто необходимо проверить на "вшивость"??? Да, я читала Сальвадора Дали, вернее даже читаю сейчас, считаю его великим человеком и творцом. Читаю "Тайная жизнь Сальвадора Дали, рассказанная им же самим", а так же читала много его афоризмов, в некоторых из которых очень глубокий смысл...А вы читали?
{Ответить}

1 мышь-убийца 18 ноября 2007 г. 15:09 #

Елена, да, читала. а при чем тут проверка на вшивость? вы сказали, что любите Дали, хотела поинтересоваться о книге и если что обсудить. но если у вас такая агрессия сразу, то пожалуй воздержусь от обсуждения...
{Ответить}

1 мышь-убийца 18 ноября 2007 г. 15:16 #

Да вообще, кстати, про Дали с удовольствием бы поговорила... про жизь и вообще, про его отношения с художниками того времени, про сложности поведения... но жаль уже нет желания...
{Ответить}

Елена 18 ноября 2007 г. 15:25 #

Прости...я на самом деле вспылила, и я понимаю почему. Просто если ты читала комментарии, то меня отчасти можно понять, потому как после публикации поста, на меня обрушился просто шквал какой-то агрессии, по поводу моей некомпитентности, глупости и еще много чего. Я хотела принести этим постом людям приятные эмоции, а получилась какая-то нелепая дискуссия совсем не по поводу картин, хотя пост изначально был подписан и создан для людей, разделяющих мою любовь к своеобразному искусству живописи.
Еще раз прошу у Вас прощения, и если Вам хочется, с удовольствием пообсуждаю с Вами творчество Дали, потому как он, наверное, является моим одним из самых любимых живописцев.
Я видела его очень много картин, к сожалению, большинство только в книгах и эл. варианте, но тем неменее, даже там они произвели на меня огромное впечатление. Именно после этого я решила почитать его произведения.
{Ответить}

1 мышь-убийца 18 ноября 2007 г. 17:07 #

да ладно.... нормально все)
ты просто не закусывайся) а если закусываешься - то своди нафиг все на шутку)) это всегда работает()) (хотя, кто бы говорил)))
а Дали, конечно, был гений, но гений с таким гигинтским прибабахом и придурью, что прости боже)) ну кому бы еще пришло в голову писать о пуках)))
{Ответить}

Елена 18 ноября 2007 г. 17:21 #

О своих картинах он сам говорил, что не понимает их...просто в любом случае каждый воспринимает и трактует подобную живопись по-своему.
«Миру придется немного потесниться, и еще вопрос, вместит ли он гения!» - это как раз из сборника его афоризмов, и мой самый любимый. Он считал себя непризнанным гением, хотя даже при его жизни им восхищались) «Трудно привлечь к себе внимание даже ненадолго. А я предавался этому занятию всякий день и час. У меня был девиз: главное – пусть о Дали говорят. На худой конец пусть говорят хорошо»:)
{Ответить}

мышь-убийца 18 ноября 2007 г. 23:58 #

а еще он любил бабло))))) анаграмму помнишь?;)))))) да... умный был чувак... позволял себе чудачества и весьма разбогател на этом...
{Ответить}

J@sper 19 ноября 2007 г. 19:01 #

Я ходил на его (Дали)выставку в прошлом году!
Не увлекаюсь подобной культурой, но его произведения меня очень впечатлили. Хоть и на первый взгляд кажется что он чудик :) Но я до сих пор под впечатлением. Особенно от картин о человеческих грехах....
{Ответить}

{Оставить комментарий}

Бюро находок (Поиск) Горсправка Написать администратору О проекте Реклама IRC чат Города

ГОРЯЩИЕ ТУРЫ

"НАШ! ВЫСОЦКИЙ!" в Томске!

MilkAndSnow.ru

В продолжении темы искусство. Картины Малевича, Пикассо и Матисса и Кандинского.

{Оставить комментарий}

Комментарии:

{Оставить комментарий}