2. В 1980 г. четверо "панконутых" парней из Англии (г. Безилдон), не имея фундаментального музыкального образования, образуют группу, играющую некое подобие "романтического техно" с элементами поп-рока. Группа первоначально именовалась "Composition Of Sound". Это были Винсент Кларк (Vincent Clark) - клавишник-композитор, Марин Гор (Marin Gore) - клавишник, Эндрю Флетчер (Andrew Fletcher) - клавишник, Дейвид Гэхен (David Gahan) - вокал. Первый сингл квартета Dreaming Of Me под таинственным наименованием DEPECHE MODE (DM) записывается музыкантами в 1980 году. Композиция не была замечена публикой как новый суперпробивной хит. Однако, данный хит попал в танцевальные сборники и на радиостанции Великобритании. В сентябре 1981 г. Депеш Мод реализует свой ритмичный электро-хит Just Can't Get Enough. Восторженные молодежные массы Соединенного Королевства восприняли на "ура" хит четверки, полупрофессионально занимающихся техно-поп направлением. Осенью 81-го коллектив находит Алана Миллера (Alan Miller) - продюсера и соучредителя лейбла MUTE RECORDS, который предлагает музыкантам-любителям из ДМ заключить долгосрочный контракт для промоушена "перлов" малоизвестного техно-квартета по всей Англии.
С момента выхода альбома DM "Speak & Spell" (1981) считается зародившимся стиль СИНТИ-ПОП.

Дальнейшая история ДМ складывалась по двум сценариям. Винс Кларк после релиза первого альбома Депеша покидает группу в конце 1981 г. С 1982 г. он начинает работать на дуэт-проектом YAZOO вместе с вокалисткой Alison Moyet (синглы Only You, Don't Go, Nobody's Diary).
В 83-м В. Кларк прекращает работу над проектом ЯЗУ и создает синти-поп дуэт ASSAMBLEY. "Эссэмбли" просуществовал до середины 1985 г, выпустив один из известнейших синглов Never Never. Обособившись от звучания песен Депеша, Винс по-стадийно вводил механизм "мажорного" синти-попа.

В декабре1981 г. , потеряв своего основного композитора и вдохновителя Кларка, в состав ДМ приходит Alan Wilder - молодой клавишник из британской провинции. Брозды правления квартетом неформально переходят к Мартину Гору и Дейву Гэхену. Мартин принял на себя обязательства по сочинению и сведению аранжировок, Дейв - по вокалу песен. Начиная с выпуска альбома "A Broken Frame" (1982), DM начинает триумфальную раскрутку своего брэнда, а также лейбла MUTE records. Впоследствии фирма "Мьют" становится классической саунд-компанией, записывающей и распространяющей произведения синти-поп культуры по всем континентам. В 1983-1987 гг. DM выпускает 5 альбомов, среди которых один диск-сборник "The Singles 1981-85" (1985) с синглами Shake The Decease, It's Called A Heart. В 1987-88 годах DM стал везде узнаваемым синти-поп коллективом, особенно после многомесячного тура "Strangelove" по Европе и Северной Америке. Композиции DM отличались от звучания евродиско ("HI ENERGY") и новой волны, поскольку секвенсорная база треков ДМ превальвировала над мелодичным поп-битом. DM в cвоих аранжировках широко использовал все новаторские техно-поп эффекты Крафтверка, вперемешку с акустическими балладами (Somebody 1984) и диско-компонентами (Behind The Wheel 1987). Лирика DM в основном содержала политический и философский подтекст (Everything Counts 1983, People Are People 1984, Black Celebration 1986, A Question Of Time 1986).



По сути, во второй половине 80-х Депеш Мод символизировал оригинальную синти-поп группу с собственным уникальным звучанием. В 1989 г. Мартин Гор совместно с Аланом Уайлдером работают над инновациями аранжировок DM. Было принято решение об обновлении композиций квартета посредством введения "жестких" тембровых и ритм-секций, сопровождающихся "соло-рифами" электрогитары в исполнении М. Гора. Так на свет появляется хит Personal Jesus (1989), за ним Policy Of Truth (1990), World In My Eyes (1990). C выходом сингла Enjoy The Silence (1990) и релизом одноименного видеоклипа, Depeche Mode выходит на новый уровень своего творчества, показав любителям синти-попа свои интерактивные возможности по экспериментам с конструированием песен и применению разнообразных стилевых сэмпл-модификаций. Альбом "Violator" (1990) приобретает статус самого культового и продаваемого диска за всю историю существования европейского синти-попа.
С 1992 года DM переходит в стадию "консервации" своего самостийного, уникального стиля. Дранк-пати с рок-бандами U-2, THE CURE и TEARS FOR FEARS не прошли бесследно для участников DM. Под влиянием указанных рок-групп и с целью развенчивания собственного вечного "синти" жанра, участники квартета записывают материал с элементами альтернативного рока. В период 1992-93 гг. DM отказывается от титула самой успешной синти-поп группы и пытается достичь успехов в рок-направлении посредств записи "культового" альбома "Songs Of Faith And Devotion" (1993), а также клипов I Feel You (1993), Walking In My Shoes (1993), Condemnation (1993), In Your Room (1994). Приняв образ Христа, Д. Гэхен уходит в беспробудное пьянство, употребление наркотиков и блуд. В связи с чем, большое количество фэнов ДМ разочаровываются в имидже вокалиста группы. Впоследствии из квартета уходит А.Уайлдер, понявший, что бывалый, искрометный "Синти-Депеш" больше не вернуть.
Дальнейшая творческая судьба "Ди эМа" не представляет собой большой ценности для популяризации синти-попа. Творчество DM после выпуска диска "Ultra" (1997) постепенно сходит на "нет". Фэны и публика постоянных поклонников переключают свой интерес на другие синти-поп банды, в том числе "клонированные" от Депеш Мода (например, британскую группу CLIENT). Альбом ДМ 2001 г. не приносит безилдонскому трио ("Флетч", Гор, Гэхен) ожидаемого успеха. Синглы Home и Free Love, попав в очередной раз в чарты и ТВ-ротацию, не выдерживают конкурентного превосходства современных команд и исполнителей.
В 2003 г. сольный альбом Дэйва Гэхена "Paper Monsters" и синглы I Need You, Bottle Living, Dirty Sticky Floors показали лишь тенденцию невозможности нагнать упущенное за время распутного периода фронтмена ДМ. В 2004 году Депеш Мод реализует 2-ной сборник "Remixes 81-04" (при участии ко-ремастеров Timo Maas, Mike Shinoda, Ewan Pearson, LFO, BLACKSTROBE, GOLDFRAPP и HEADCLEANER) на известные синглы 80-х и 90-х годов. В этом же сборнике имеется их культовая вещь - Enjoy The Silence 2004. Многие фэны группы до сих пор остаются в недоумении от последних саунд-экспериментов участников ДМ над их величайшими синти-поп произведениями.
В 2005 г. ожидается появление нового альбома ДМ.

Фэн-движение DM. Фэны сообщества Депеша получили свое тотальное распространение только в 1988 - 1990 гг. На Западе молодежные тусовки были больше информационно и материально обеспечены, так как фэны западноевропейских стран могли себе реально позволить поприсутствоать на концертах их обожаемого британского квартета, приобрести себе самые новомодные диски, видеокассеты с клипами и концертами DM. Напротив, фэны из соцблока и СССР, такого себе позволить не могли. Говоря о "Совковом фанатстве" следует отметить те факты, что фэн-сообщества держались ограниченным контингентом, которые (как и фэны MODERN TALKING) пытались чем-то "подкашивать" под имидж членов синти-квартета (особенно Дейва и Мартина), собирались по определенным дням для тусовок (в выходные дни и дни рождения Д. Гэхена - 9 мая, М. Гора - 23 августа).



3. Экс - "Депеш" Винс Кларк, скоропостижно закончив работу над проектом ЭССЕМБЛИ, разочаровавшись в непостоянстве и повышенных потребностях выбираемых им вокалистов, прерывает свою творческую деятельность. С конца 1985 года, когда стиль синти-поп окончательно распространился как продвинутый модный стиль Англии. Кларк не боясь наступить на те же "грабли", занимается подбором нового вокалиста для совершенно оригинального проекта, который мог бы совместить в себе все евродиско-достижения и "классический" синти-поп.
Кларк, после последовательных, очередных студийных прослушиваний, выбирает молодого вокалиста Эндрю Белла (Andrew Bell) - бывшего вокалиста команды VOID. Белл обладал природным вокальным даром, подходящим всем исполнительским требованиям Винса. Энди Белл - типичный для творчества Кларка (синти-продюсера) вокалист, чей голос напоминает творчество В.Кларка 1982-83 гг. (исполнительский талант Э. Мойет).



К концу 85 года на британский и континентально европейский рынки мгновенно врываются 2 супер-хита от синти-дуэта ERASURE. Это были танцевальные синглы Heavenly Action и Oh L'Amour. Хит-синглы дуэта сразу взлетели на верхние строчки поп-чартов Европы. По существу Винс Кларк экспериментальным путем трансформировал аранжировки DM в композиции более танцевально-развлекательного содержания, упростил и примитизировал тексты проекта (романтично-меланхоличную лирику), добавил яркости в вокальные партии за счет таланта сладкоголосого Энди Белла. Вот так дуэт Ирейжа вступил в конкурентную борьбу на рынке европейского синти-попа. Однако как такового состязания между Ирейжей и DM не произошло, поскольку 3-е детище В.Кларка больше походило на pop & disco, нежели на стандартный synthy-pop. Одним словом произошло некое выделение стиля synthy-dance (synthy-disco). Таким образом, на рынке европейской поп-музыки появилась самостоятельная "хит-машина", которая влилась в струю поп-направления Великобритании на ряду с такими синти-ориентированными артистами, как CULTURE CLUB, EURYTHMICS, BRONSKI BEAT, COMITEE, MARC ALMOND и др.
В 1986 г., сингл Who Needs Love Like That и первый альбом "Wonderland" становятся боевиками по уровню продаж и трансляций в масс-медия Европы.
Хит-синглы Erasure Oh Sometimes (1987), Ship Of Fools (1987), Chains Of Love (1987), Respect (1988), Stop (1988), Blue Savannah (1989), Stars (1989) покоряют европейского любителя синти-дэнса. С начала 1990-х начинается экспансия Ирейжи на Американский континент. В конце 80-х г. В.Кларк знакомится с Шипом Петтибоном (Shep Pettibone) - продюсером и звукорежиссером по совместительству. Петтибон был известен Винсенту по проектам Bobby Orlando (Flirts, Pet Shop Boys, Bobby "O"). Результатом встреч Кларка и Петтибона стала запись ремиксов к синглам Ирейжи и кавер-версия диско-хита Supernature (1989) от СERRONE. Сотрудничество синти-дэнс дуэта с Петтибоном продлилось до 1992 года, включая запись синти-каверов к хитам АББЫ Take A Chance On Me, Lay All Your Love On Me, S.O.S., Voulez Vous (альбом "Abba-esque").
В 1990 г. для записи треков к альбому "Chorus" (1991) Кларк совершенствует синти-ритм Ирейжи, вводит более яркие тон-пассажи клавишных и компьютерных примочек. В результате в 1990 г. выходит первый сингл к диску "Хор" с одноименным названием. В первой половине 1991 г. на европейский поп-рынок обрушивается синти-дэнс сингл Love To Hate You. После промоушена сингла по многим странам Старого Света, Ирейжа получает феноминальный рейтинговый и коммерческий успех по многим градациям ("Лучший танцевальный хит сезона", "Лучший поп-хит Британии" и т.д.). За выходом альбома 1991 г. и сборника компелляции хитов "20 Pop Hits" (1992), последовали европейские и латиноамериканские туры Ирейжи в 1992-1993 гг.
В 1994 г. стилистика альбома синти-дэнса "I Say I Say I Say" дуэта снова меняется на более харизматично-меланхолическое содержание песен. Синглы Always и Run To The Sun показали "усталось" и "удрученность" участников дуэта по сравнению с заводными хитами Ирейжи 80-х и начала 90-х. Ту же учесть постигло альбом Erasure (или альбом без названия) 1995 г. Видеоклип на сингл Rock Me Gently (1995), пожалуй, стал пиком меланхолизма в творчестве двух британских синти-дэнсеров. В клипе Энди играет 2-х героев: себя и образ Мерилин Монро. Видео на данную синти-балладу получилось душецепляющее.
В конце 90-х, после релиза диска "Cowboy" (1997) и нескольких синглов, Кларк и Белл создают альбом "Loveboat" (2000), который резко отличается от собственного укоренившегося стиля Erasure. При этом синти-дэнс коллектив автоматически теряет свою аудиторию, поскольку тираж пластинки практически не реализуется в торговых сетях Европы и американского континента. Былая слава возвращается к дуэту только после релиза альбома "The Other People Song's" (2003).
В конце 2004 г. Ирейжа порадовала своих поклонников новым синглом Breathe. В настоящее время синти-дэнс дуэт Ирейжа исполнилось 20. К юбилею у дуэта вышел очередной альбом "Nightbird" (официальный релиз - 24.01.2005.). Альбом выдержан в классическом звучании Ирейжи. В поддержку альбома пройдет тур "The Erasure Show" в Шотландии, Дании, Германии и США.

О конкуренции между DM и Erasure. Конкуренция этих 2-х уникальных электро-команд с одной стороны абсурдна, с другой - естественна (с одной стороны четкость, депрессивность и монотонность - ДМ, с другой - яркость, сопровождающаяся сменой внешнего амплуа музыкантов). Это выводы подтверждаются 20-летним стажем творчества обеих групп, огромным числом поклонников и "общими корнями" самих групп, их музыки и текстов песен. Бесконечный спор фэнов ДМ и Ирейжи о том, кто из их идол-банд круче и более качественно исполняет синти-поп давно надлежит разрешить следующим образом - каждый выбирает "размер" по себе.

4. В 1980 г., Свен Доров (Sven Dohrow) и Ронни Шрайнцер (Ronny Schreinzer) решают создать новый группу вместе, после того, как приобретают практику игры на гитаре и ударных в разных панк-рок и нововолновых командах Западного Берлина.
Начало их творчества напоминало микс из компзиций TUBEWAY ARMY, GARY NUMAN, OMD и DEPECHE MODE.
Наименование команды "TWINS" придумывалось с акцентом на англоязычный рынок синти-попа. Хотя естественно, что Свен и Ронни далеко не близнецы. Идея имени пришла музыкантам во время их совместной работы в студии за записью аранжировок к песням. Фактически вся их профессиональная деятельность была направлена на формирование собственного лейбла "TWINS record". Свен и Ронни одновременно являются композиторами, продюсерами, исполнителями, звукорежиссерами их собственных песен.
Первый сингл ТУИНЗ The Desert Place стал конкурентоспособным смэштанц-хитом в Германии. В 1981 г. длинная ремиксовая версия первого сингла синти-дуэта попала в чарты Биллборда (США). Крупный европейский прорыв ТУИНЗ связан с победой дуэта с синглом Face To Face (1983). По всей Италии этот хит был самой распродаваемой пластинкой.

Далее итало-поп рынок снабжался такими хит-синглами TWINS, как Not The Loving Kind и Ballet Dancer. В то же время некоторые их западногерманских радиостанций начинают постоянно включать в свой эфир композицию "Балетный танцор". В 1983-м синти-поп дуэт ТУИНЗ приобрел незабываемый успех на всей территории Германии. Дуэт получает промоушн на многих дискотеках и коммерческих презентациях, проходящих в тот момент в ФРГ. Дуэт записывал свои композиции на лейбле Hansa/Ariola, в том числе с помощью мастер-копродюсера Луиса Родригеса (I Need You, 1983).
В 1984 г. шлягеры дуэта Love System и Love in the Dark, пробиваясь меж сильных стилеподобных конкурентов, вновь пролезают к вершинам европейских хит-парадов.

Профессиональный успех TWINS напрямую связан с тем фактом, что Свен и Ронни добивались от всех организаторов шоу и турне, обеспечения для них качественного живого звучания на сцене (дабы не разочаровать их фэнов). В середине 80-х TWINS доказали, что они не являются дуэтом однодневного хита.
В 80-х дуэт постоянно выезжал в европейские туры в составе 5 музыкантов (включая персикуанистов, ударника и бассиста). Таким образом, фактический состав ТУИНЗ был расширен.

В конце 1987 г. после релиза альбома "Hold On To Your Dreams", TWINS вместе с Томасом Андерсом, отправляется в турне в Москву и Ленинград. На 10 концертах дуэта участвовала cоветская публика в количестве около 120 000 человек.
После тура по СССР Свен и Ронни решают временно приостановить работу над проектом для студийного продюсирования иных синти- и диско-поп артистов.
В 1991 г. TWINS возвращаются на европейский рынок с альбомом "The Classics Remixed", куда входят лучшие вещи дуэта образца 1981-87 гг. Релиз ремикс-альбома вызвал положительный коммерческий эффект дуэта и основания для написания и записи нового альбома, нового технодэнс-звучания.
Через 2 года альбом "The Impossible Dream" и шлягер Tonight вновь покоряют чарты многих европейских таблоидов.
1994 г. ознаменовался выпуском TWINS диска "12inch Classics", который был скомпеллирован из многих длинных версий и миксов известных хитов коллектива.
В настоящий момент техно-синтидэнс дуэт TWINS гастролирует по Германии и другим странам центральной Европы с концертами, на которых исполняется их великолепные хиты в живую.



5. Австралийская ново-волновая команда REAL LIFE, образованная в 1982 году под влиянием подобных софт-рок банд как DURAN DURAN. Состав команды: David Sterry (Дейвид Стерри) - вокал, гитара, Danny Simcic (Дэнни Симсик) - ударные, Allan Johnson (Алан Джонсон) - басс, Richard Zatorski (Ричард Заторски) клавишные-перкуссия. Дебют группы состоялся в 1983-м с синглом Send Me an Angel из премьер-альбома "Heartland" (1983). Сингл приобрел международный успех за 1 год, занял 29 место в американских чартах. REAL LIFE вернулись в Top 40 в начале 1984-го с синглом Catch Me I'm Falling. Не смотря на межконтинентальный успех синти-квартета, после выпуска второго номерного альбома коллектива "Flame" (1984), автоматически теряет свой коммерчески раскрученный потенциал при расторжении контракта с австралийской звукозаписывающей компанией.

В конце 80-х группа неожиданно меняет рекорд-лейбл на CURB/MCA (США), одновременно реализовав ремикс-хит Send Me an Angel (1989). Хит доползает до 26 позиции в американских чартах и исчезает. В 1991 г., с появлением в группе Стива Уильямса (Steve Williams), Real Life записывает очередную пластинку "Lifetime". После 5 лет безвестности РИЛ ЛАЙФ пытается вернуть себе былую славу выпустив сингл Like A Ghost (1996).

6. BOYTRONIC
Группа из Гамбурга, основана в 1983 г. Хольгером Вобкером (Holger Wobker) и Петером Завацким (Peter Sawatzki). Первоначально группа именовалась KAPITAN SEHNSUCHT ("Капитан страсть"). Изначально песенный состав команды формировался из сердечно-меланхолических композиций в стиле Electro Pop, записанных на немецком языке.
В начале 80-х их брэнд был известен на Севере ФРГ. Их первые выступления в местных клубах проходили на "ура". Группа выступала на секс-шоу в хорошо известном клубе "Миля страсти", что в Репербане (предместие Гамбурга). Вместе с тем, для Х.Вобкера стала проблемой выступление совместно с остальными участниками банды, поскольку Хольгеру не было 18. Несмотря на полулегальное положение "Страстного капитана", группы за одно шоу получала не дурные гонорары. Некоторые продюсеры положили глаз на гамбургский дуэт. По словам самих музыкантов это было трудное время, поскольку "Новая Германская волна" требовала исполнение песен на английском языке. Игнорируя этот факт, Завацкий и Вобкер направились в одну из гамбургский студий для записи песен на немецком языке под управлением продюсера Йоахима Витта (Joachim Witt). Витт был известным поп-продюсером, который с первой встречи с дуэтом акцентировал свое внимание на наименование коллектива. На этом можно было бы поставить точку в истории северогерманского поп-дуэта, однако...
Витт предложил записать дуэту демо-запись на английском. Решение о записи демо-версий было принято спонтанно и ради забавы. По окончанию записи они не знали точно, что с этим дальше делать. Далее готовые записи "Бойтроника" были переданы нескольким звукозаписывающим компаниям, что в итоге получилось тоже самое. Музлейблы не нуждались в продукции германских синтипоп-романтиков. Исключением стал лейбл "Mercury Records". Кроме производства записей собственных синти-вещей, трио Бойтроник постоянно выступает в разных клубах Западной Германии.
В середине 1983-го по некой причине Kim Wilde выбывает из рейтинга знаменитой германской шоу-программы "Формула 1", и Boytronic тут же занимает ее место. Дебютный сингл You стремительно восходит на вершины хит-парадов ФРГ и других европейских государств. Первый альбом "Рабочая модель" распродается по всей Германии блиц-тиражом.
К сожалению, с успехом приходят проблемы. BOYTRONIC всегда был идеалистической группой, которая пыталась создать что-то уникальное на синтипоп-сцене и не хотела постоянно себя повторять. Этот факт послужил главной проблемой, возникшей со звукозаписывающей компанией. Участниками "Троника" не предполагалось преобразовать электро-поп команду в машину по извлечению доходов. В 1984 г., в работы над вторым альбомом трио покидает П. Завацки.
Хольгеру в тот момент рекомендуют сотрудничество с известным продюсером Бобби Орландо. К тому времени Хольгеру нравились работы Орландо с Пет Шоп Бойз и другими проектами Бобби "О". Хольгер отправился в Штаты и записал там несколько дорожек в студии "Bobby O Rec.". Одним из таких дорожек стал сингл "Men In A Uniform", позже ставший популярным хитом Скандинавских странах и Бенелюкса. В 1985 г. альбом "Континентальный" поступил в торговые сети, его можно было услышать на многих музыкальных площадках.
Завацки, Вобкер и Хольгер вновь работают вместе над синглом "Late Night Satelite". Затем Завацки начинает работать над проектом ULTRABASS. Для него он записывает альбомы "Ultrabass" and "Planet Sys".
Последним синглом БОЙТРОНИК первого состава стал "Hurts", который был реализован к третьему альбому группы "Godspell" (1986). К несчастью пластинка не увидела света. Некоторые песни были позже включены в альбом "Lovers and Other Strangers" группы КАМЕРАТА, созданный членами трио БОЙТРОНИК.
После продолжительных судебных разбирательств со звукозаписываюшей компанией, которая предъявила иски о защите авторских прав на использование брэнда "BOYTRONIC" к Хольгеру, который реально обладал этими правами, Хольгер решил создать собственный проект "KAMERATA". Его новым партнером по группы стал Ральф Мартенс (Ralf Martens), с которым они записывали сингл "Hurts" для БОЙТРОНИКА. КАМЕРАТА выпустила альбом и три сингла, затем распалась.
Странно, что во второй половине 80-х популярность сингла You получает свое второе рождение. Группа BRYLLYANT совместно с DJ-ем из Бельгии записывают слоу-ремикс на дебютный хит "Троника". Перезаписанный хит You в формате балладной композиции пробивается сквозь чарты Бенелюкса и Великобртании, достигает высоких позиций дэнс-чартов Биллборда. Это было знаковым событием конца для БОЙТРОНИКА.

Втрой состав БОЙТРОНИКА был подобран звукозаписывающей компанией. Стиль того БОЙТРОНИКА особо не выделялся от групп евро-диско течения.

Членами трио второго состава были Хайо Панаринфо (Hayo Panarinfo), Бэла Лагонда (Bela Lagonda) и вокалист Марк Уэйд (Mark Wade). Они записали два альбома - "Love for Sale" (1988) and "The Heart and the Machine" (1992). В дальнейшем трио нового состава записывало компелляцию синглов (1988-1995).
По словам некоторых критиков сингл "Don't Let Me Down" (1988), звучал почти как MODERN TALKING на Italo Disco рынке. С этим синглом "Троник" не подымается выше 48 позиции чартов Германии.

Последним синглом BOYTRONIC того периода был "Blue Velvet", реализованный в 1995 г.

В начале 2000-х Хайо Панаринфо находит Хольгера и Петера, предложив им реанимировать великолепную синти-поп бригаду. Так в мае 2002 года у Бойтроника выходит номерной альбом "Autotunes".
В 2003-м Хольгер компеллирует и перезаписывает альбом 1983 г., наименование которого дополняется - "The Working Model Reverse".

Также BOYTRONIC на собственном лейбле "Triggertrax", выпускает двойной диск "Maxi", на котором записываются все 12 дюймовые хиты 80-х, а также несколько новых композиций. Выпуск следующего альбома БОЙТРОНИКА намечен на весну 2005 г.

7. Еще один представитель западногерманского синти-попа - трио ALPHAVILLE. "Альфавилль" - один из крупнейших представителей интеллект-синтипопа и новой волны Германии 80-х. Чем же вызван небывалый успех германского синти-трио.

В 1982 году трое молодых полупрофессиональных музыкантов Мэриен Голд (Marian Gold) Бернард Ллойд (Bernhard Lloyd) and Франк Мертенс (Frank Mertens) образовали "электро-панк" коллектив, воодушевившись произведениями ULTRAVOX, ROXY MUSIC и БРАЙЕНА ФЕРРИ. Музыканты, обосновавшись в студии эксперимент-саунда Берни Ллойда, записывая разнообразнейшие демо-аранжировки и вокальные партии к ним. Таким образом, на свет появляется демо-хит Big In Japan.

Первая версия композиции "Большой в Японии" напоминала записи DM 1980-81 гг., то есть аранжировка композиции была выдержена исключительно в синти-поп формате. Дебютный промоушн Big In Japan состоялся в одном из Берлинских клубов, где тусовалось много "неоромантиков", в том числе агентов и менеджеров звукозаписывающих фирм, известных западногерманских продюсеров. Одним из таких агентов был поверенный в делах великого элеткро-инструменталиста ФРГ Клауса Шультца (Klaus Schultze). Познакомившись с материалом молодой группы, которая уже фактически именовалась "Город "Альфа", агент предлагает молодежному трио попытать счастье в сотрудничестве с ex-"Tangerine Dream" (K. Schultze). Музыканты принимают предложение агента, приезжают в студию Шульце с кассетой компелляций их синти-треков. После чего, Шультце вводит молодой коллектив в курс профессиональной деятельности по сведению аранжировок, миксажу стерео-эффектов и синтезированию шумов. В итоге в начале 84-го трио ALPAVILLE реализует профессиональный, качественный хит-сингл Big In Japan на лейбле Mercury records, который в течение года держится в лучшей десятке танцевальных хитов Планеты. В том же 84-м у Альфаграда выходит альбом "Forever Young" и одноименный балладный сингл (ставший одним из символов музыкального неоромантизма 1980-х), который также как и предидущий хит возглавляет чарты от Европы до Америки и Дальнего Востока.

Успех трио ALPHAVILLE в составе М. Голда (вокал), Б. Ллойд (клавишные, гитара) и Ф. Мартенса (клавишные, ударные) был предопределен до конца 80-х.

В 1985 году синглы Sound Like A Melody и Jet Set не получают такого фурора среди публики, нежели первые 2 шлягера трио. После релиза диска "Вечно молодой" сотрудничество с композитором К. Шультце прекращается. В 1986 году трио самостоятельно осуществляет написание и сведение собственных треков для второго альбома "Afternoons In Utopia". Утопическая тема была подкинута Мэрионом Голдом, исповедавшего в тот момент концепцию английского философа Томаса Мора. Романтик-хиты трио Jerusalem, New Sensations, Universal Daddy, и баллада Lassie Come Home из альбома "Дни в Утопии" мгновенно взлетали на высшие позиции континентально-европейских и британских хит-парадов. Однако дух синти-попа в данном альбоме был смещен в сторону евродиско течения, поскольку трио должно было конкурировать с большим множеством коллективов из Германии, Италии, Франции и Великобритании, работавших в указанном ультрамодном танцевальном стиле.
В 1988 г. для прорыва Альфавилля на Североамериканские рынки звуконосителей, сразу после релиза сингла Red Rose (1988), группа выпускает альбом ремиксов и макси-версий "12" Hits" на хиты 1984-86 гг. В США и Канаде альбом реализуется крупной партией тиража, при этом североамериканская публика и элитный музыкальный менеджмент остается довольными творчеством трио из Западной Германии. В то же время музагенства США и Канады ведут переговоры с членами группы о турах по странам Нового Света.

В 1989 г. после очередных мировых туров, АЛЬФАВИЛЛЬ выпускает диск "Breathtaking Blue", в котором М. Голд раскрывает свой до конца нереализованный вокальный талант, участники группы "пробуют перо на ниве" аранжировок рока новой волны. Синглы Summer Rain и Romeos не получают глобальной коммерческой раскрутки, как и сам диск 1989 г. Однако, альбом "Breathtaking Blue" успешно распространяется по странам Бенелюкса, Швейцарии и некоторым государствам Восточного блока.
На ближайшие 3 года участники трио берут тайм-аут.
В 1992 году в отношении ALPHAVILLE происходит несколько событий: коллектив покидает Бернд Ллойд, группа окончательно отказывается от услуг компании "Меркьюри рек." и записывает на Polydor'e альбом "First Harvest (Greatest Hits 1984-1992)", а также сингл "Big In Japan (A.D.)", приуроченный к 10-летию первоначального написания величайшего хита. В том же году М.Голд реализует свой дебютный соло-диск. В 1992-93 гг. дуэт в новом составе дает ряд концертов по странам Центральной Европы, на которых в том числе исполняются соло-вещи М. Голда.
Попытка возврата к прежнему синти-звучанию произошла в 1994 году, когда группа записывала очередной альбом "Prostitute". По замыслу авторов композиций, альбом не должен был иметь сугубо коммерческий характер, так как все треки альбома должны были пройти "живую обкатку" на гастролях коллектива. В середине 90-х выпуск очередного альбома и гастроли группы не принесли участникам синти-проекта ожидаемых результатов - тому подтверждение безуспешный релиз сингла Beethoven (1994). Поэтому в 1996 году Мэрион работает над своим вторым соло-альбомом, оставшаяся часть коллектива разрабатывает студийную концепцию нового диска синти-проекта.

В 1997 г. на свет появляется альбом "Salvation". Альбом в определенном смысле подводит черту в экспериментальном творчестве ALPHAVILLE. Звучание треков альбома не уступает таким поп-группам, как BAD BOYS BLUE, MASTERBOY или LA BOUCHE. Резкий переход "под конъюктуру" европейского технодэнс-рынка поставил АЛЬФАВИЛЛЬ на одну чашу весов с другими евродэнс группами 90-х. Итак, танцевальная техно-романтика, захлестнувшая членов коллектива, принесла свои плоды и доходы. К началу 1998 г. бэнд, во главе с Мэрионом Голдом, покоряет европейские чарты со своими нововыми шлягерами в формате "ренессанс", наряду с MODERN TALKING, FANCY, SILENT CIRCLE, BAD BOYS BLUE и другими Звездами 80-х. В 1998 г. у группы выходит антологический альбом "Dreamscapes", в который входят макси- и демоверсии, миксы и ремиксы известнейших композиций и синглов, раритетные записи и инструментальные вещи, а также некоторые композиции из соло-творчества М. Голда периода 1992-96 гг.
Синглы Flame (1998) и Soul Messiah cтановятся новыми гимнами классики уведающего синти-поп 80-х от АЛЬФАВИЛЛЬ.

В конце 90-х турне синти-поп команды по государствам Восточной Европы доказала имеющийся творческий потенциал группы, наличие огромной армии фэнов и качество композиций оригинального, живого исполнения. Примером тому является посещение АЛЬФАВИЛЛЕМ России.
В 2001 г. АЛЬФАВИЛЛЬ вновь издает сборник ремиксов "Pop Art" на суперпопулярные хиты 80-х.


8. CAMOUFLAGE ("Камуфляж") - германское синти-поп трио, созданное в 1984 г. Музыкантами вокалистом Маркусом Майном (Marcus Meyn) и персикуанистами-программистами Хайко Майле (Heiko Maile) и Оливером Крайссигом (Oliver Kreyssig). Впервые трио становится известным после промоушена в эфире западногерманских радиостанций их дебютного топ-сингла The Great Commandment (1986). После чего сингл группы прорывается в германские поп-чарты. Их полноценный дебютный прорыв связан с выходм премьер-диска "Voices And Images" в 1988 г. Первый альбом Камуфляжа отражал все прелести классического синти-попа "а ля DM". В 1989-м второй альбом, "Methods Of Silence", был реализован в новом формате саунда, в котором влияние Депеш Мода на песни трио становилось все незаметными (например, хит-сингл Love Is A Shield). В начале 1990 г. Оливер Крайссиг покидает трио. Майле и Майн, оставшись дуэтом, набирают нескольких музыкантов для студийной работы. В 1991 г. "Meanwhile" как публиковалось в прессе того времени "популярность песен Камуфляжа не выходила за пределы зданий колледжей". Однако, к работе над 3-м диском группы были привлечены мастера синти-поп звука Германии. После краткосрочного творческого провала CAMOUFLAGE находят себя, заключив взаимовыгодный контракт с одной из американских звукозаписывающих компаний. В 1993 г. диск "Bodega Bohemia" впервые выходит как импортный альбом. Альбом получается немее танцевальным, более мрачным, нежели предидущие диски, поскольку темы песен были обращены к заокеанской аудитории, которая не особо жаловало синти-поп исполнителей. Следующий диск "Spice Crackers" (1995) снабженный инструментальными композициями опять же не принес ожидаемых рейтинговых и финансовых результатов для группы.
Диск-компелляция синглов (1986-1995) "We Stroke the Flames" (1997) стал одним из самых продаваемых в Европе лазерных носителей с музыкой синти-попа.
Наконец в 2003 году, наряду с БОЙТРОНИКОМ и прочими синти-поп и EBM артистами из Германии КАМУФЛЯЖ реализует свой последний на текущий момент диск.


9. Electro Body Music (EBM)
В продолжении темы имеет смысл уделить внимание субстилю "EBM". Это современное направление синти-попа, появившееся в начале 90-х годов. Термин был придуман музыкантами группы FRONT 242. Представляет собой электронную музыку с элементами танцевального и маршевого ритмов, а также циклической мелодикой. Возникло посредством смешения синти-попа (образца альбома ДМ "Violator" '90) и электро-панка. В Северной Америке данный стиль именуется "Техно-индастриэл". Альбомы @И-Би-эМ@ банд строятся по тому же принципу, что и классические диски их "прародителя" - хит-боевики, баллады и инструментальные композиции. Кроме того, иногда композиции ИБМ-групп сопровождаются наработками ритм-тем из техно-попа, евродэнса и индастриала.
Существует много споров вокруг вопроса об идентичности и "клонированности" данного стиля. Как отмечают сами артисты, работающие в этом стиле, их музыка практически ничего общего не имеет с классическим синти-попом и пост-панком. Тому примером являются германские коллективы AND ONE, DE/VISION, MELOTRON, FORTIFICATION 55 и многие другие.

Cинти-поп - неисчерпаемый музыкально-информационный ресурс, который с каждым годом планомерно развивается и приращает свой технологический и артистический потенциал. Cам синти-поп, как укоренившаяся отрасль NEW ELECTRO, дал начала и направления таким модным жанрам, как "EBM", "Technodance", "Techo-Industrial", "Future Pop" и другим производным от него стилям и "школам технологий" от синтетической музыки.
В текущий момент мировой синти-поп рынок полностью поглощен германскими командами, за ними следуют техно-мастера из США, Канады, и наконец, из Скандинавии и Великобритании. Некогда созданный и поддерживаемый уникальный стиль Британского острова окончательно перекочевал на плодородную почву Континентальной Европы, где врос корнями в немецкую экспериментальную новоэлектронную индустрию.