Два фильма, две разные атмосферы.. Они волшебным образом объединились, дав повод для размышлений и путешествий в свою собственную чувственность.

Не люблю сравнивать, поэтому просто хочу описать два разных мира, показав какие ассоциации они вызвали. "Сон" Ким Ки-Дука и "Вики Кристина Барселона" Вуди Аллена.

Оригинальное название: Vicky Cristina Barcelona

Страна: США, Испания

Актёры: Хавьер Бардем, Скарлетт Йохансон, Пенелопа Крус, Ребекка Холл, Кристофер Ивэн Уэлш, Крис Мессина, Патриция Кларксон.

 

 

Один – «Вики Кристина Барселона» Вуди Аллена. Тёплый ветер, вино, зелень, яркие краски. Страсть, солнце, испанская архитектура.

В нём заключено, если можно так сказать, два концепта любви. Рациональный американский: логичный простой и правильный. Чувственный бестолковый европейский: герои делаю то, что им подсказывают чувства, бросаются в омут с головой. Никто не скажет где любовь.. Но часто считает истинным именно своё поведения. Одни жалеют или даже осуждают тех, кто обрушивается в бурю страстей, забывая обо всём вокруг и о себе в том числе. Считается эгоистичным и грубым идти на поводу своих ощущений, не думая о последствиях. Те, кто так и поступают, в свою очередь, жалеют тех, кто живёт в оковах чопорности и порядка, структурирует себя и свою жизнь, не отвечая на позывы души, сердца или желания. Но совсем не является зазорным выйти из своего образа, разорвать привычный круг вещей.. Главное, найти своё. Искреннее, то, что даёт счастье, а не его иллюзию. Другое дело, что, накручивая себя, привыкнув к определённому поведению очень тяжело, признать в том, что счастья нет или в том, что оно заключается в чём-то другом.

 

 

Образ: мягкий и обволакивающий жёлто-коричневый тёплый песок по коже, свежесть воды и ласкающего кожу ветра..

 

 

Сюжет: Две девушки приезжают на каникулы в Барселону. Там они встречают художника Антонио, который и раскрывает для нас и героинь сложности и перипетии любви, её ипостасей и форм.

 

 

Оригинальное название: Bi-Mong

Страна: Южная Корея, Япония

Актёры: Одагири Джо, Ли На-Юн

 

Второй – «Сон» Ким Ки-Дука. Простота сюжета и обжигающая музыка, дающая глубину и мощь картинке. Гипноз и грусть, темнота и свет. Рождение нового и тлен старого – это объединяет героев, связывает, не давая покоя. Кимкидуковские диалоги и их отсутствие. Красота и многомерность, от которой невозможно оторваться. Порабощение духа, его воля и слабость. Взаимозависимость и всепоглощающее одиночество. Фильм погружает в другую прозрачно-тягучую реальность, бабочка раскрывает крылья и уносит нас в неведомое. Но нужно быть осторожным. Она может подарить то, что навсегда станет кусочком тебя, но может и приоткрыть давно запертые двери сознания, тёмные уголки памяти или собственного восприятия. Чем более открытым ты подходишь к просмотру, тем сильнее затягивает многообразие эмоций. Порядок и хаос восточного мира. Сила и честность, лицемерие и страх. Страх перед самим собой, своими желаниями и будущим. Легче остаться в своём мирке, жить иллюзиями, которым нет и гроша.

 

Образ: А может быть эта тёмно-зелёная бабочка, переливаясь, взмахнёт крыльями и что-то изменится..?

 

 

Сюжет: Джин видит реалистичные параноидальные сны, но ещё не знает, что они намного более жизненны, чем он способен представить. Его желание вернуть прошлое оборачивается истинной пыткой, и не только для него, но и для девушки Ран.

 

 

 

Оба фильма обладают сильной энергетикой своих создателей и безумно крепкой атмосферой, что я очень люблю и ценю. Наиболее важным является умение создать цельный мир, который живёт по своим законом, перенося всё твоё внимание на себя, оставляя след в твоей реальности. Меняет восприятие или даёт возможность взглянуть под другим углом, лучше понять себя через глубину переживаний и ощущений, переданных образами фильма.

 

Нет надобности их сравнивать между собой или с другими творениями замечательных режиссёров. Они оба, безусловно, обладают своим собственным подчерком и авторской оригинальностью. Как все режиссёры с обширной фильмографией, они вызывают споры по поводу своих новых работ, но лично я не одобряю этого частого желания заявить, что один фильм лучше другого, ибо чаще всего можно встретить большое количество противоречащих друг другу отзывов, что ещё раз подтверждает, «что на вкус и цвет..».

Несомненно, аналогии с предыдущими фильмами уместны, но это лучше оставить каждому отдельному зрителю) Про фишки режиссёра и ход развития его творчества мы умолчим)

 

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.