FOO FIGHTERS

Все началось с того, что в 1990 году Дэйв Грол (Dave Grohl) по просьбе Курта Кобэйна (Kurt Cobain) и Криста Новоселика (Krist Novoselic) (уроженцев соседнего с Сиэтлом города Абердина) переехал из родного города Вашингтона (округ штата Колумбия) в Сиэтл. Затем была звездная NIRVANA. После смерти Курта Кобэйна казалось, что карьера остальных членов группы закончилась. Но не тут-то было. В настоящее время Дэйв Грол, экс-барабанщик NIRVANA, является лидером группы FOO FIGHTERS, выпустившей уже несколько альбомов, разошедшихся по миру тиражом в не один миллион экземпляров.

Карьера одного из наиболее известных на сегодняшний день ударников рок-музыки началась с того, что он научился играть на барабанах, не играя на них. Гм. Нет, честно, никакого подвоха. Его одинокая мать купить установку ему не могла, а потому юное дарование, росшее в пригороде Вашингтона, используя подручные материалы и воображение, играло в спальне на следующем агрегате: стул вместо хай-хэта, подушка вместо малого барабана и кровать вместо томов. Будущая звезда молотила по этому всему большими палочками под музыку MINOR THREAT и BAD BRAINS. "Потому-то я и начал бить по барабанам так сильно, поиграв на подушках, посылая вниз и поднимая эти чертовы дубинки, слушая "Violent Pacification" (яростное умиротворение) D.R.I.. Так продолжалось до тех пор, пока по окнам в моей спальне не начинал стекать конденсировавшийся пот", - рассказывал позже Грол.

В старших классах школы он играл в группах FREAK BABY, MISSION IMPOSSIBLE и DAIN BRAMAGE (искаженное brain damage - повреждение мозга), которые выступали вместе с MINOR THREAT, TROUBLE FUNK и даже THE MELVINS. И лишь потом была хардкор-команда SCREAM. Ко времени работы в третьей группе у него, наконец, появилась своя установка, ко времени появления в SCREAM научился ставить стойку хай-хэта, но до сих пор не научился настраивать барабаны. Именно в последней он прошел школу жизни музыканта, отправившись в первое турне. На день на еду и прочие нужды полагалось лишь семь долларов. "Это было лучшее образование. При всем желании никто бы меня не заставил сесть в школьном кабинете с гудящими флуоресцентными лампами и слушать учительницу, которая пыталась научить меня итальянскому. Но вот SCREAM отправляются в Италию, мы останавливаемся в трущобах. Единственный способ попасть там в туалет - это спросить, где он находится, по-итальянски. Так что пришлось учить итальянский."

Несколько песен Грола входит в последний альбом SCREAM "Fumble", но в июле 1990 года группа распадается, и он звонит Баззу Осборну (Buzz Osbourne) из MELVINS, который сватает его в NIRVANA, где Дэйв в сентябре и оказывается. Несмотря на то, что он продолжает писать песни, использовать их не приходится. "Когда играешь в группе наподобие NIRVANA, а автором песен в ней является кто-то наподобие Курта, то просто пытаешься отойти в сторонку и не мешать процессу." Разгорается работа над легендарным "Nevermind", по завершении которой Грол возвращается в Вашингтон и записывает в студии Бэрретта Джонса (Barrett Jones) свой материал, который выходит на кассете "Pocketwatch". Большую часть 1992 года Дэйв проводит в турне, в паузах записывая свои песни у Джонса, который к тому времени переехал в Сиэтл. Так продолжалось до начала 1993 года, когда Грол отправился записывать "In Utero" с NIRVANA. К тому времени у него появились планы выпустить свою вторую кассету летом, но этого так и не произошло. В том же году случилось примечательное событие - его песня "Marigold" оказалась на второй стороне сингла NIRVANA. Впрочем, это даже удивительно, так как он сам утверждает, что никому своих записей не показывал и делал их, чтобы затем потерять.

В апреле 1994 Кобэйн совершает самоубийство. "Шесть месяцев я вообще ничего не делал и даже не знал, что собираюсь делать. Были предложения войти в состав других групп (включая TOM PETTY & THE HEARTBREAKERS). Я подумывал о возвращении к учебе или о какой-нибудь работе, но никак не мог решить. Писать песни я начал приблизительно в 88 году и за эти годы написал где-то тридцать пять или сорок песен, из которых около пятнадцати были достаточно хорошими. В двух кварталах от меня есть студия, и я арендовал ее на неделю. В первый день мы настроили все за четыре часа и только начали. После этого за каждые сорок пять минут мы записывали песню."

Результат превзошел все ожидания. Отличные песни, отличный вокал, слегка любительская запись, что во многом было связано с тем, что Грол сам делал все аранжировки, сам играл на всех инструментах. Материал представлял собой помесь панка и поп-гармоний, что заставляло вспомнить о NIRVANA. "Один журналист спросил, почему я записал альбом, который звучит точно как NIRVANA. У меня об этом так часто спрашивали! Я сорвался и сказал, что однажды сел и подумал: мне нужен дом побольше, другая машина или даже две! К тому же я никогда не ел икры, а это дорогое удовольствие, и я, пожалуй, сделаю так, чтобы этот альбом звучал как NIRVANA. Дело в том, что многие журналисты не понимают, что последние шесть лет они просто подвергались воздействию этой музыки. Когда мне было двенадцать лет, я начал слушать KILLING JOKE, HUSKER DU и BAD BRAINS. Все эти группы играли хаотичную музыку с очень приятными гармониями поверх. Это музыка, которая до сих пор мне нравится больше всего. Если бы для меня имело значение, как примут этот альбом, я бы просто пошел и сделал запись в стиле регги, чтобы она звучала абсолютно не так, как NIRVANA."

Изначально Грол даже не планировал выпускать запись и напечатал сто экземпляров для друзей. Но друзья-то сплошные музыканты и деятели шоу-бизнеса, которые, учуяв привлекательность творений бывшего барабанщика, сразу же набросились на него с предложениями. Делать было нечего. "Я не хотел стать сессионным барабанщиком в 26 лет. Выбор был играть у Тома Петти или делать то, чего никогда не делал. Я подумал, что можно было бы попробовать что-то новое, пока я молод."

На концертах в одиночку много не наиграешь, и Грол приглашает ритм-секцию к тому времени распавшейся группы SUNNY DAY REAL ESTATE в лице ударника Уильяма Голдсмита (William Goldsmith) и бас-гитариста Нэйта Мендела (Nate Mendel). Состав замкнул изъявивший собственное желание бывший в последние месяцы существования NIRVANA вторым гитаристом Пэт Смир (Pat Smear). На его счету также участие в панк-команде THE GERMS, которая прекратила свое существование после того, как ее вокалист умер от передозировки наркотиков в 1980 году. Многие считают, что он это сделал в честь Сида Вишеса (Sid Vicious) из SIX PISTOLS. В 1993 году после ухода Джона Фрускьенте (John Frusciente) его звали в RED HOT CHILI PEPPERS, но последовавшее приглашение NIRVANA заставило позабыть обо всем. "Для NIRVANA никого лучше было не найти. Он пришел на репетицию, у него были такие же примочки, как у Курта. Безвестные, старые, очень редкие примочки. У него был соответствующий внешний вид. Играл он все небрежно", - вспоминал Грол. Интересно, каким был бы "One Hot Minute" со Смиром в роли Наварро? К сожалению, нам этого не узнать. А группу назвали в честь секретного подразделения американцев, которое во время второй мировой войны занималось НЛО.

Первый концерт был на дружеской пирушке, где они проставляли пиво. 4 июля 1995 года вышел альбом, за чем последовало больше года концертов, проходивших по очень тяжелому и напряженному графику, что, видимо, в значительной степени и предопределило их будущий успех. "Во время первого турне около трети людей приходило на концерты из-за нашего альбома, остальные же просто хотели увидеть своими глазами кого-нибудь из NIRVANA. Я думаю, что, помимо этого, многие приходили посмотреть, что мы можем, насколько это хорошо, и, конечно же, все хотели сравнить. Отрицать все это или сказать, что я был бы рад никогда не играть в NIRVANA, было бы абсолютной ложью", - говорил тогда Грол.

Примечательно, что он наотрез отказывался вообще давать интервью почти год после выхода альбома. Во многом это было связано с опасениями, что пресса будет расспрашивать только о том, как провел последние месяцы своей жизни Курт Кобэйн. Но этого было не избежать даже через год. NIRVANA незримо нависала над ним, что зачастую проявлялось в злости тех, кто считал, что он слишком быстро встал на ноги. "Никто еще не сказал этого мне в лицо, но очень часто в интервью или обзорах альбомов чувствуется привкус ненависти. Я уверен, эти люди думали, что я должен стать задумчивым отшельником, удалившимся от общества. Группы NIRVANA нет, меня нет, конец моей жизни. Да пошло это все! Это глупо! Я тоскую по NIRVANA всем сердцем, я все время слушаю записи с концертов, потому что я очень тоскую. Я скучаю по Курту. Он мне все время снится. Сны о нем бывают прекрасны, а бывают печальны до такой степени, что сердце сжимается. Но я не собираюсь покончить с жизнью. Если я чему-то и научился за последние три года, то только тому, что у нас всех есть одна жизнь, и лучше бы прожить столько, сколько сможешь. У нас только 75 лет, если нам везет, а этого мне мало. Это значит, что только 50 раз еще наступит лето. И я не собираюсь становиться жалкой размазней только потому, что этого кому-то хочется."

В августе завершается турне в поддержку первого альбома. Грол пишет и записывает музыку к фильму Пола Шрейдера (Paul Schrader) "Touch", а в начале октября после отдыха музыканты берутся за подготовку материала для второго альбома, а по сути дебюта группы в студии Джонса. В отличие от "Foo Fighters", спродюсированного Дэйвом вместе с Бэрреттом, на этот раз для оформления музыкальных идей коллектива был приглашен Гил Нортон (Gil Norton), известный всем по записям PIXIES. "Я хотел работать с Гилом из-за того, что он делал c PIXIES. У него удивительная способность делать раздолбанный звук абсолютно божественным. Он будто умеет отполировать грязную гитару так, что это все еще грязная гитара, но она становится ясной и отчетливой. Ясность этих записей действительно великолепна. Слышно все." Более того, Нортон соответствовал представлениям Грола о продюсере: "Я никогда раньше не встречался с продюсерами, так что не знал, чего ожидать. Мы встретились в Нью-Йорке, и я взял с собой несколько записей репетиций. Мы сели, начали их слушать, и в течение двух секунд он начал предлагать поправки. После куплета и припева одной из песен он сказал: "А знаешь, что нужно сделать? Нужно взять ту гитару, куплет и сделать переход". Это было как раз в моем представлении о том, чем занимается продюсер".

Вторым диском Foo Fighters стала пластинка «The Colour & The Shape» — работа, названная критиками «плодом творчества действительно группы». «Я шутил, что на обложке альбома изображена больничная койка, а тексты песен напоминают записи в карточке моего терапевта. Когда люди спрашивали о том, что я делал последние полгода, я гордо отвечал им, чтобы они прочли лирику композиций». В промоушене последнего альбома большую роль сыграл продюсер Джил Нортон (Gil Norton), который организовал профессиональную «раскрутку». На композицию «Monkey Wrench» был отснят видеоклип, директором которого был сам Дэвид Грол. Вот здесь-то и начались проблемы с составом — во время записи альбома коллектив Грола покинул Голдсмит, по слухам, не выдержавший постоянных посягательств шефа на его рабочее место в студии. Сказалась-таки привычка Дейва к барабанной установке. В период с момента релиза «The Colour & The Shape» и до ноября 1999 года в Foo Fighters появился новый барабанщик по имени Тэйлор Хоукинс (работавший в сопровождающем составе Аланис Мориссетт) и ушёл Пэт Смир, на замену которому Грол привёл старого приятеля Франца Сталя. Однако и Сталь задержался в составе ненадолго.

В ноябре 1999 года вышел третий лонгплей FOO FIGHTERS — «There Is Nothing Left to Lose». Если первые два альбома вышли под лейбом Capitol, то новое детище Дэйва Грола издано под маркой RCA. Годы не портят музыкальные коллективы, а опыт — вещь неоценимая. Альбом действительно стоит послушать — и «Learn to Fly», и «Next Year», и уж тем более «Ain’t It the Life». Последняя явно отражает фирменный стиль FOO FIGHTERS — этакий оригинальный гитарный риф с мощной ударной секцией и хрипловатый, несколько приглушенный вокал Грола. Продюсером записи выступил Адам Каспер, работавший в своё время с Nirvana и Soundgarden.

22 октября 2002 года вышел альбом Foo Fighters «One by One», хотя этого диска могло и не быть вовсе. Два года молчания, постоянные отлучки лидера команды Дейва Грола в Queens Of The Stone Age — многие уже отчаялись услышать когда-нибудь новые песни Foo Fighters. Кое-кто даже говорил о распаде. Но ошибся. Foo Fighters выпустили не просто новый альбом, а одну из крутейших рок-пластинок года. Чувствуется, что QOTSA здорово изменили взгляды Грола на музыку. Незадолго до выхода «One by One» Дейв говорил, что диск получился жёстким и грохочущим из-за обилия экспериментов со звуком. На самом же деле главным экспериментом оказались более мягкие и и чуть размытые гитары, — в точности как у QOTSA. Песни Foo Fighters, ничуть не потеряв в жесткости и драйве, зазвучали куда мелодичнее и стали гораздо приятнее на слух. Первый же трек альбома, «All My Life», в точности отражает настроение и стиль всей пластинки, — она разная: то тихая, то ревущая, Грол в ней то красиво поёт, то орет так, что уши закладывает. И так продолжается все 11 треков — вот вам мощная волна звука в «Low», вот неторопливые гитары в «Disenchanted Lullaby», вот неожиданно замысловатая мелодия «Have It All», вот два притопа, три прихлопа в «Time Like These», вот мягкая акустика в «Halo». Впрочем, несмотря на кажущуюся неровность этого альбома, все песни в нём целиком в стиле Foo Fighters. Даже очень красивая баллада, «Tired Of You» записана так жёстко, как только было возможно. Она сыграна без ударных, без зашкаливающих датчиков, но не даёт голове расслабиться. И это просто фантастика. После выхода «One by One» вряд ли кто-нибудь заговорит о распаде группы.

Помимо полноценных альбомов, каждый из которых перевалил рубеж платиновых, на счету Foo Fighters несколько саундтреков, самый известный — к ленте «Секретные материалы». Так что не правы те, кто говорит, что альтернативный рок умер вместе с Кобейном, он просто перешёл на новый виток своего развития.

(с) с диска МР3 "Nirvana".