Кружатся диски

Впоследствии термин распространился на все клубы, где звучала танцевальная музыка независимо от того, на какой носитель она была записана. Если зарубежные ведущие дискотек (диджеи) играли длинные живые сеты на профессиональных виниловых проигрывателях, то в СССР музыка проигрывалась с бобин катушечных магнитофонов. Крутить пластинки считалось непрактичным: оригинальный западный винил достать было очень трудно. На черном рынке стоимость одного диска доходила до 150 рублей, и "запиливать" такие сокровища на дискотеках не решался никто. Зарубежные и отечественные хиты разных жанров (не обязательно танцевальных) компилировались с пластинок на магнитофонные катушки (575 м).




Советская дискотека была особенной. Она только становилась на ноги, поэтому многое было на энтузиазме и потихоньку набирался опыт, практика. Умение лавировать среди запретов и "низзяя!" Но был уже отработанный план.
Сразу после ритмичной композиции в стиле диско могла идти песня Пугачевой или Леонтьева, а потом душевный "медляк" от группы "Наутилус Помпилиус" - "Я хочу быть с тобой". Плюс обязательный "белый танец", символизирующий зачатки равноправия полов в Советском Союзе: на "белый танец" дамы приглашали понравившихся кавалеров, а не наоборот.

Как известно, молодежных развлечений в начале 80-х было очень мало. Кино, и дискотеки! Даже ТВ не баловало. Ну иногда хороший фильм, любителям спорта футбол, хоккей.



Поэтому и тянулись по вечерам к Домам культуры или парки на дискотеки.

Центральная фигура любой дискотеки – диск-жокей, или диджей (от английского "DJ"). В 30‑е годы так называли радиоведущих в США. В задачи диск-жокея входило ставить музыку по своему вкусу и комментировать ее. Именно так и поступали первые советские диджеи.
Современные диджеи редко что-либо комментируют. Тогда обязательно обьявлялась песня, в очередности по утвержденной программе, ее исполнитель, ну и какой нибудь скудный материал почерпнутый из "Ровестника", "Кругозора" или невесть откуда. 
В 1982 году  один знакомый привез из заграницы слайды с фотографиями зарубежных групп с парой строчек скудного комментария. Но это был "информационный взрыв!"




На уши были поставлены и опрошены все знакомые в поисках слайдоскопа. Был найден диапроэктор Ф-75. 



Дискотека в тот вечер удалась! Музыка сопровождалась слайдами и ведущий программу дискотеки снисходительным голосом человека знающего истину вещал в микрофон переведенный заранее текст с каждого слайда.

Установить имена пионеров диджейского движения за рубежом не представляется возможным. Слишком давно это было. Много споров и примеров где и в каком году началось это дискодвижение. С отечественными подвижниками история обошлась деликатнее. Сергей Минаев, действительно был одним из первых советских диджеев.




Стоит отметить, что в начале 80‑х – диджеи-одиночки были редкостью, а дискотеки проводились группами единомышленников, в которые входили собственно диджеи, специалисты по аппаратуре (ремонтировщики), свету, подавальщики бобин, танцоры (зажигалки) и т.д. 

К началу 80‑х годов в стране появились первые профессиональные диджеи. Окончив курсы при культпросветучилище, можно было получить диплом Руководителя дискотек. Оклад "руководителя дискотек" составлял 60 рублей в месяц.

Первые дискотеки в СССР возникли в середине 70‑х годов в Прибалтике. В Риге еще в 1976-м году прошел первый фестиваль-конкурс дискотек. Как сказал в одном из выпусков программы "Намедни" Леонид Парфенов, "пытаются проводить дискотеки познавательные, но чаще получаются просто танцевальные".
Необходимыми атрибутами новомодного веяния становятся усилитель на сто ватт, пульт с двумя проигрывателями и, конечно же, цветомузыка. Сначала дискотеки критикуют за засилье западного репертуара и за то, что ведущего называют словом "диск-жокей". Потом понимают, что лучше не ругать, а направить энергию молодежи в правильное русло. Дискотека должна быть познавательной. А в конце 1976 года в Риге был проведен первый фестиваль-конкурс дискотек. Затем явление распространилось и на прочие регионы Советского Союза. Дискотеки проходили в домах культуры под эгидой ВЛКСМ. Помимо танцевальных дискотек проводились дискотеки и познавательные, впрочем, они не прижились.

Орудием диджея обычно были пара катушечных магнитофона ("Тембр", "Юпитер" или "Маяк -203 стерео"). Проигрыватель (записать на магнитофон диск, если вдруг кто то принесет), Пока один работал в зал, на другом разыскивался нужный трек. Поэтому разъемы магнитофонов и усилителя были раздолбаны от частых переключений. 









Поскольку ни специального оборудования, ни компьютеров не было, а звучать хотелось оригинально, для создания спецэффектов пленку терли, перекручивали, жевали и т.д.
Я переделывал магнитофоны со сквозным каналом под "реверберацию", делал механическое подтормаживания тонвала для "вибрато". В общем изголялись как могли. 

В качестве усилителей использовали все доступное. И промышленные "Одиссеи", 



самопалы (на фото старый самопал с новыми кандерами. Еще работает старичок собранный по схеме QUAD 405)



  и 10 ваттные бытовые "Арктур" или "Такт 101- стерео".



С акустикой были проблемы. 10МАС1М явно не хватало для зала.



Счастье было выбить у профсоюза через культсектор деньги на покупку Амфитоновских колонок.



С цветомузыкой было посложней. В лучшем случае покупался радиолюбительский набор "Прометей-1" или "Веселка", на них устанавливались дополнительные тиристоры для большей нагрузки. 



  А в качестве излучателей шло в ход все. И шарообразные светильники, светофорные отражатели с цветными стеклами, новогодние гирлянды. Лампы обычно красили цапонлаком. Еще шик был мигалки с милицейской или пожарной машины!

Громоздкая аппаратура и жёсткий контроль песен — в таких условиях приходилось работать первым ди-джеям.



Если еще добавить к этому списку и другие списки, то получится такая картина:

Перечень групп и идеи, которые они пропагандируют:

"Оттаван" - антикоммунизм,
"Би-52" - насилие, милитаризм,
"Блонди" - насилие,
"Ван Хэйлен" - антисоветизм ,
"Депеш Мод" - аполитичность,
Донна Саммер - эротизм,
"Калчер Клаб" - гомосексуализм, аполпитичность, анти-культура,
Мадонна - секс,
Майкл Джексон - аполитичность, ужасы,
"Мэднесс" - насилие,
"Мётли Крю" - насилие,
"Моторхэд" - моральная распущенность,
"Hазарет" - насилие, садизм, религиозное мракобесие,
"Пинк Флойд" - извращение внешней политики СССР.
Род Стюарт - эротизм,
"Скорпионс" - насилие,
Типа Тернер - секс
и так далее. Всего в списке 100 команд.

__________________________________________________ _______________________________________

И еще:

Список самодеятельных ансамблей и рок-групп, своей деятельностью наносящих вред идейно-нравственному и эстетическому воспитанию молодежи:

И такая приписочка: "Общая информация. Эти коллективы созданы стихийно, многие уклоняются от регистрации и аттестации, некоторые их участники - от общественно-трудовой деятельности, пренебрегают правилами социалистического общежития. Слепо подражая западной моде, их участники нередко появляются перед зрителем в неопрятном виде, небрежно и вызывающе одетыми, ведут себя на сцене развязно, аморально. Их музыка характеризуется нарочитым примитивизмом, формированием звука и шумовыми эффектами, многие тексты - отсутствием серьезных мыслей и целей, чувств, откровенной пошлостью и вульгарностью, а порой и аполитичностью".

И еще вот такой документик

Всесоюзный научно-методический центр при Министерстве культуры СССР.
1 октября 1984 г.
/для проверки студий звукозаписи и дискотек/.

Hа основании приказа N 361 от 25.07.84 "Об упорядочении деятельности ВИА и повышении идейно-художественного уровня их репертуара в свете требований Июньского /1983 г./ Пленума ЦК КПСС", в целях усиления борьбы с влияниями буржуазной идеологии, повышения идейно-художественного уровня самодеятельных ВИА, рок-групп, качества работы этих коллективов рекомендуем запретить проигрывание и демонстрацию в г. Москве грампластинок, компакт-кассет, видеороликов, книг, плакатов и другой продукции, отражающей деятельность следующих групп:
1. Hемецко-польская агрессия
2. Hемецко-американская дружба
3. Рейнгольд
4. Центральный комитет
5. Отсутствие цвета
6. КГБ
7. Кремль и хороший народ
8. 1948 год
9. Злата Прага
10. Белый Кремль
11. Черные русские
12. Россия
13. Кожаные комиссары
14. Петроградское ревю
15. Блю Ойстер Калт
16. Рамонес
17. Диагноз-403
18. Вероника Фишер
19. Хольгер Биче
20. Фигура
21. Кисс
22. Эрик Ланг
23. Пропаганда
24. Ди пресс
25. Скиф
26. Hина Хаген
27. Б-52
28. Стикет
29. Мэднесс
30. Секс пистолз
31. К л э ш
32. Стренглерз
33. Крокус
34. Айрон Мэйден
35. Джудас Прист
36. АС/ДС
37. Спаркс
38. ЮФО
39. Блэк Сабат
40. Элис Купер
41. Ху
42. Скорпионз
43. Чингиз Хан
44. Пинк Флойд /1983 /
45. Токин'Хедз
46. Церрон (т.е."Черроне")
47. Ла Бьонда
48. Джуниор Энглин
49. Кеннет Хит
50. Ван Халлен
51. Язу
52. 10 СС
53. Блонди и Дебора Хари
54. Хулио Иглесиас
55. Патти Смит
56. Элвис Костелло
57. Майкл Джексон
58. Дюран-Дюран
59. Род Стюарт
60. Ганимед
61. Хот "АС"
62. Милк энд Хани
63. Черри Лейк
64. Крафтверк
65. Hазарет
66. Дэнсинг Мод
67. Вилладж Пипл
68. Студжис
69. Бойз
70. Санта Эсмеральда
71. Мьюзик Мэшин
72. Оридженела
73. Пэссинжерз

Учитывая тот факт, что в последнее время значительно обострился интерес зарубежных туристов к творчеству некоторых самодеятельных советских рок-групп, а также факт радиотрансляции их произведений в зарубежных странах, считается необходимым запретить проигрывание в г. Москве магнитофонных записей самодеятельных рок-групп, в творчестве которых допускается искажение советской действительности и пропагандируются чуждые нашему обществу идеалы и настроения:

МОСКОВСКИЕ ГРУППЫ:
1. Альянс
2. Гулливер
3. Браво
4. Мухомор
5. Примус
6. Центр
7. Зигзаг
8. ДК
9. Кросс
10. Альфа
11. Теннис
12. Зона отдыха
13. Hаутилус

ЛЕHИHГРАДСКИЕ ГРУППЫ:
14. Аквариум
15. Мануфактура
16. Мифы
17. Hик-Hик
18. Кино
19. Дилижанс
20. Акцент
21. Уличная канализация
22. Автоматические удовлетворители
23. Люцифер
24. Ю.Морозов
25. Хрустальный шар
26. Парад
27. Свинья
28. Мухи
29. Рыба
30. Алле
31. Гонг

А ТАКЖЕ:

Свердловск:
32. Hаутилусы
33. Фолиант
34. Метро
35. Урфин Джюс

Киев:
36. Зимний сад
37. Крок
Уфа:
38. ДДТ 

Черновцы:
39. Корд.

Ну что же, время показало кто, что пел и о чем. А где те кто составляли такие списки?

Многие из них сразу почуяв запах зеленых бумажек подались в шоу бизнес, стали продюссерами и пр.

Помню телепередачу "Веселые ребята". Сюжет такой: Комиссия по разрешению-запрещению. Один спрашивает: "Вот нужен нам этот рок, диско? Вот тебе нужен Мегадеш?", "Да нет, не надо. У меня уже есть". 

Первые дискотеки проводили раз в неделю — по пятницам. Достать билетик было не так просто — "пригласительные" распространялись строго "среди своих". За вход ребята-организаторы просили два рубля: полтора — на угощения, и всего 50 копеек — в собственный карман. В обязанности организаторов, помимо хорошей музыки, входил и "разогрев зала".

Для этих целей обычно были две девочки, мы их называли зажигалки. У них была такая задача — они должны были поднять весь зал. Лихо отплясывая они должны были расшевелить толпу подпирающую стенки.

Ну и вот собственно и основные "лидеры" первых дискотек - 

"Dschinghis Khan"  
Несмотря на  запрет, группа вызывала сильный интерес.



Дебютный одноименный альбом западногерманской группы "Dschinghis Khan" , вышедший в 1979 году, принес коллективу бешеную популярность не только на родине, но и далеко за ее пределами. В СССР вместе с записями альбома из уст в уста передавался неизвестно кем и зачем придуманный "перевод" его основного хита – песни "Moskau". Звучал он примерно так: "Москва, Москва! Забросаем бомбами ваше ЦК! Будет вам Олимпиада! Йо-хо-хо-хо-хо! " И хотя в песне не было ни слова про бомбы и Олимпиаду, группа "Dschinghis Khan" попала в список запрещенных как пропагандирующая антикоммунизм и национализм.

Африк Симон.
В начале 80-х песня Африка Симона "Hafanana" прозвучала в программе "Мелодии и ритмы зарубежной эстрады".






Веселая, зажигательная, резко выделяющаяся на фоне однообразного репертуара отечественных исполнителей, песня пришлась по вкусу и простым людям, и чиновникам, курирующим вопросы развлечения. Сказался и "прогрессивный" цвет кожи артиста. Вскоре песня "Hafanana" вышла на мягком диске *помните синие гибкие пластинки?) в журнале "Кругозор", а затем в музыкальных магазинах СССР появился виниловый диск польского производства с хитами Африка Симона. Так европейский диско-исполнитель с африканскими корнями прописался в советской культуре. Песня, ставшая мировым хитом в далеком 1975 году, исполнялась на языке шангана – племени, живущего в восточном Трансваале (ЮАР, Мозамбик).

Trrrrr acia, trrrrr ha ha
trrrrr voom bam, trrrrr ha ha.
La la la la la la…
Dulunga lu menadzi hafanana
hanana kukanela shalalala /х2
Whenna naumija hafanana
hanana kukanela shalalala /х2
Hey! Whake you dayuda
ulungu hafanana
Whake you di whake you dayuda
oola oola nawhena /х2

Приблизительный перевод: "Я черный, ты белый, я бедный, ты богатый, но перед Богом мы все равны".

Modern Talking



В 1986 году фирма "Мелодия" выпустила пластинку "Let’s Talk About Love" ("с шариками") – второй альбом "Modern Talking" , заменив песни "You’re The Lady Of My Heart" и "Let’s Talk About Love" на две композиции из дебютного диска дуэта. Годом позже "Мелодия" выпустила еще один альбом "Modern Talking" "Ready For Romance" ("с голубями"), исключив из списка песен композицию "Hey you". Подвергшиеся незаконной перекомпиляции, оба диска до сих являются предметом особого интереса западных ценителей и коллекционеров.

Основатель "Modern Talking" Дитер Болен стал наиболее известным и успешным представителем стиля евродиско. В дуэте с вокалистом Томасом Андерсом Дитер Болен записал 13 альбомов, суммарный тираж которых превысил 120 млн экземпляров. Услугами Дитера Болена как продюсера и композитора пользовались C.С. Сatch, Chris Norman, Bonnie Tyler и еще около 70 исполнителей.

Disco

Музыка диско – не менее важный атрибут дискотеки, чем диджей. Возникнув в 70‑е годы, она дала миру таких звезд, как Gloria Gaynor, Donna Summer, C.C.Catch, "Boney M", "Dschinghis Khan", "Eruption", "Ottawan", "Baccara" и многих других. А они, в свою очередь, оказали решающее влияние на формирование дискотеки как феномена. В 80‑е годы на смену классическому диско приходит его электронный вариант, получивший название "евродиско", так как он разрабатывался в основном в Европе. Именно с этим стилем связывают расцвет отечественной дискотеки, который пришелся на середину – конец 80‑х.

О рядовом фестивале итальянской песни в Сан-Ремо советские люди узнали в 70‑е из телепередачи "Мелодии и ритмы зарубежной эстрады".




Через это "окно" в СССР постепенно проникли песни Адриано Челентано, Тото Кутуньо, Риккардо Фольи и др. В 1984 году победителями фестиваля стали Аль Бано и Ромина Пауэр с песней "Felicita", которая стала хитом.



Песня зазвучала на всех без исключения дискотеках страны, а публика подпевала хором единственное понятное слово: "Феличита!". Так наступила эпоха "итальянцев". И с завидной регулярностью, до появления первых сериалов типа "Богатые тоже плачут", этот фестиваль был одним из главных ожидаемых ежегодных ТВ событий.

BoneyM.

В конце 1978 года в СССР впервые приезжает один из реальных лидеров западной поп-музыки – легендарная немецкая группа "Boney M" .



Билеты на единственное шоу в концертном зале "Россия" продавались с рук за 150 рублей – больше месячной зарплаты служащего среднего звена. Выступление группы в концертной студии "Останкино" показали по центральному телевидению. Меня очень удивила реакция Людмилы Гурченко, сидевшей в первом ряду перед камерами, с большими удивленными глазами. Вот так большинство советских людей впервые услышали диско. О том, что это было пение под фонограмму, знали только специалисты. Но и они не догадывались, что советская эстрада вступила в новую эпоху – эпоху "пения под фанеру".



Отечественные "звезды".

Группа "Мираж" получила широкую известность в 1987 году, выпустив альбом "Звезды нас ждут". На волне интереса публики к социальной тематике в поп-музыке "Мираж", призывающий веселиться и танцевать, выглядел весьма привлекательно и даже оригинально.



Год спустя в репертуаре коллектива появился легендарный хит "Музыка нас связала". Незатейливые мелодии, фальшивые эмоциональные надрывы с простейшим текстом хорошо легли на восприятие любителей "советского диско", то есть предтечами уникальной российской попсы. Вместе с популярностью росло и число солисток "Миража", многие из которых впоследствии выступали сольно.



Всесоюзные гастроли коллектива в 1988 году отмечены своеобразным рекордом: в некоторые дни группа умудрялась давать по 5(!) концертов. Меняя состав исполнителей, «Мираж» продолжает концертную деятельность и в наши дни. Хотя и не так активно, как в далекие 80‑е.

Список официальных солисток группы «Мираж»:
Маргарита Суханкина,
Наталья Гулькина,
Светлана Разина,
Татьяна Овсиенко,
Наталья Ветлицкая,
Ирина Салтыкова,
Екатерина Болдышева.

Юрий Антонов – заслуженный артист Чечено-Ингушской АССР, один из самых популярных исполнителей эпохи "развитого социализма".



Его песни "Я вспоминаю" ("Летящей походкой"), "На улице Каштановой", "Крыша дома твоего" и множество других постоянно звучали на радио и пелись всей страной. Не обходились без них и дискотеки. Несмотря на то что творческий путь Антонова начался в 1969 году, Я до сих пор люблю его "Для меня нет тебя прекрасней", "Несет меня течение".
Его первый альбом "Крыша дома твоего" вышел только 1983 году. К 1985 году общий тираж пластинок Юрия Антонова составлял 47 млн экземпляров.

В мае 1975 года на фестивале "Золотой Орфей" в Болгарии с песней "Арлекино" побеждает никому не известная солистка Москонцерта Алла Пугачева.



Вся страна будет петь ее песни, копировать ее наряды и обсуждать моральный облик. Власти ее терпят. Народ обожает. В 80‑е она де-факто становится лицом советской поп-музыки. И ее естественно крутили на первых дискотеках.

В самом начале 80-х до советских меломанов докатилась "новая волна". Этому музыкальному направлению, объединившему группы самых разных жанров и звучания, от "The Police" и "Madness" до "Depeche Mode" и "Pet Shop Boys", было суждено полностью изменить представления о популярной музыке. "Новая волна" вынесла в лидеры советских дискотек появившийся в 1980 году ансамбль "Карнавал", созданный бывшими музыкантами ВИА "Самоцветы", а позже – ресторанными певцами Александром Барыкиным и Владимиром Кузьминым. Несмотря на коммерческий успех миньона группы, выпущенный "Мелодией", и аншлаги на концертах, через два года коллектив прекратил свое существование в прежнем составе.

Собранная Кузьминым группа "Динамик" , "прописанная"… в Ташкентском цирке, неизменно возглавляла список хит-парадов "Московского комсомольца" и "Смены", однако официального признания ей это не прибавляло. Судьбу музыканта изменило предложение Пугачевой стать солистом "Рецитала". За полтора года Кузьмин приобрел статус звезды первой величины, выступил на фестивале в Сан-Ремо и выпустил сольную пластинку, названную по предложению Аллы Борисовны "Моя любовь" и в одночасье проданную миллионным тиражом. 

В 1988 году страну покоряет самый коммерчески успешный, но совершенно музыкально и вокально бездарный проект советской эстрады – "Ласковый Май". 



Юная публика, особенно ее женская часть, с восторгом приняла сентиментальные тексты, незамысловатые мелодии и четкий ритм в стиле "Modern Talking". Успеху группы во многом способствовал грамотный пиар. Газеты писали о том, что участники коллектива являются воспитанниками детских домов. Солист Андрей Разин представлялся родственником Горбачева, а про Юру Шатунова говорили, что он незаконнорожденный сын Элвиса Пресли(?). Наличие фонограмм и нескольких солистов позволили коллективу внедрить в жизнь популярную в дальнейшем концертную схему, при которой группа могла одновременно выступать в разных точках страны.

Наутилус Помпилиус.

 "Группа названа в честь голожаберного моллюска, который от природы красив и обаятелен" – из сопроводительной записки ко второму альбому коллектива.



Основанный в 1982 году в Свердловске (Екатеринбург) "Наутилус Помпилиус" к середине 80‑х стал одной из самых популярных групп в СССР, несмотря на:
1) остросоциальную, а значит "антисоветскую" направленность текстов;
2) отсутствие какой бы то ни было ротации на радио и телевидении;
3) провинциальное место рождения.

Самые востребованные на дискотеках из Нау были сентиментальный медляк "Я хочу быть с тобой" и "Прощание с Америкой." Чуть позже "Скованные одной цепью", а с песней "Шар цвета хаки" я делал такой фокус (как сейчас говорят - компиляцию) - один куплет из Наутилуса, другой из Slade I Don't Mind. Часто никто не замечал "подвоха", а некоторые орали: "О! Уже Нау на Западе передрали!". 

В 1983 году музыкантами из группы "Красные маки", "Динамик" и «Веселые ребята" был записан первый в истории советской эстрады концептуальный альбом "Банановые Острова".




Эта смесь британской "новой волны", электронного рок-н-ролла и эксцентрического электропопа, придуманная и воплощенная в жизнь профессиональными музыкантами оказалась слишком "нетипичной" для советской сцены, и фирма "Мелодия" отказалась выпустить виниловый диск.

Одна из песен альбома "Я робот" в исполнении авторов Юрия Чернавского и Владимира Матецкого прозвучала в новогоднем телеконцерте "Песня-83", но в эфир не попала. Впрочем, даже в магнитофонной версии "Банановые Острова" оказали огромное влияние на отечественную поп-музыку, определив направление развития электронного звучания в СССР.

Несмотря на отсутствие популяризации диско в советских СМИ, оно имело в СССР массу почитателей. Arabesque были одной из любимых групп на советских дискотеках. Популярность группы была настолько велика, что в 1984 году на фирме "Мелодия" вышла грампластинка с десятью песнями из разных альбомов.



Пластинка очень быстро стала, как тогда говорили, "дефицитной", и её было можно купить только с огромной переплатой. В основном же песни группы расходились по стране в магнитофонных записях.

В 1989 году на волне "Перестройки" Сандра была приглашена в Москву, где её встретили полные залы восторженных поклонников. Песни Arabesque и теперь часто звучат на российском радио в ретро-программах, посвящённых 1980-м.

Я теперь не поклонник дискотек. Да и не был им ранее. Я просто любил музыку. Рок, классику, песни 60-х 70-х, и немного 80-х. Был недолго у истоков советских дискотек. Как злектронщик, ремонтировщик, установщик цветомузыки и просто любящий музыку. О чем и написал здесь.




Вот такая компиляция из личного и из указанных источников.

А всем любителям хочу предложить отложить свои дела и сесть перед колонками и переслушать любимое.