Уроженец южного Туапсе, выпускник знаменитой «Гнесинки», солист ансамбля Людмилы Зыкиной, Алексей Архиповский, без сомнения - лучший балалаечник России и мира.
С сольными номерами начал выступать с двенадцати лет. Те, кто впервые слышат его балалайку, с первых же мгновений впадают в неуправляемое состояние восторга, шока и счастья одновременно. Ведь всего на трех струнах Алексей Архиповский способен создать музыкальную Вселенную – от скоморошьих запевок и унылого голоса шарманки до рок-н-ролльного драйва и изощренных классических пассажей…




«Есть известный анекдот о турецком после, которому, по распоряжению Людовика XIV, желавшего продемонстрировать Оттоманской Порте, кто есть ху, показали Версаль во всем его великолепии и спросили, что его более всего поразило. "Мое здесь присутствие", – невозмутимо ответил турок. Так и здесь: если бы пять-десять лет назад, когда я бегал на экзотические, авангардные и джазовые перформансы в хорошо известное всем любителям "музыки со свинченной нарезкой" место куда чаще, чем сейчас, кто-нибудь сказал мне, что я побегу со всех ног на сольное выступление балалаечника– я бы не поверил. Но вот я – случайно! – послушал его на сборном концерте "Этносфера" в декабре – и бегу, и именно со всех ног. Потому что Архиповский проделал с классической трехструнной балалайкой (сам он играет на инструменте 1928-го года) как раз то, что проделал во второй половине 1960-х с классическими уже к тому времени "фендерами" 50-х годов выпуска Хендрикс. Джими ведь был не первым, у кого пальцы ой как быстро по грифу бегали, и не первый, кто выкручивал громкость усилков до максимума. Но он первый переосмыслил электрогитару (т.е. комплекс собственно гитары, усилителя и электронных эффектов-примочек) как новый самостоятельный инструмент с неслыханными (в прямом смысле слова) возможностями. И уже в это новое измерение ринулись и задиристые виртуозы Клэптон с Беком, и создатели звуковых полотен Пейдж с Гилмором и все прочие. Двести лет назад то же проделал Паганини, окончательно высвободив скрипку из церковного плена. А теперь это на наших глазах и в настоящем времени проделывает хороший парень Алексей с ясными глазами, русыми кудрями и, главное ухватками настоящего скомороха (без всякого черного хендриксовского вуду). Не пропустите.»  
Михаил Визель об Алексее Архиповском




Все концерты Алексея Архиповского сопровождаются неизменными восторгами: «Алексей Архиповский – Паганини русской балалайки!» «Как удалось Алексею Архиповскому вместить всю мировую музыку в этот, казалось бы, примитивный инструмент, ассоциирующийся у большинства с незатейливыми русскими народными мелодиями?!»
«В руках Алексея Архиповского балалайка звучит то как арфа, то как клавесин, то как банджо, то как, в конце концов, все струнные инструменты всех времен и народов»




А вот восторги прессы: ...репортаж с фестиваля, посвященному шестидесятилетию фирмы Fender музыкального сервера «Звуки.Ру»: «…Алексей Архиповский, встреченный несколько недоуменными аплодисментами, выступил так, что на этом программу вечера следовалo бы закрывать. Виртуоз мирового класса, владеющий балалайкой даже не в совершенстве, а за пределами понимания, он своим десятиминутным этюдом наглухо "закрыл" все показанные до него технические трюки, да и в музыке был изобретательнее на порядок.»

...журнал «Audio Video»: «Балалаечник Алексей Архиповский стал сенсацией сразу же после первого появления перед широкой публикой. Он в буквальном смысле сорвал гитарный (!) фестиваль в ЦДХ, где выдал 10-минутный сольный номер, продемонстрировав потрясающее музыкальное и актерское мастерство. Это был настоящий театр – виртуозной игры и головокружительных исполнительских кунштюков, мимики и жеста. Многие слушатели сравнивали Архиповского ни много, ни мало - с самим Хендриксом!»




Отзывы о концерте в самарской филармонии 1 июня 2010 г.

...Совершенно чумовой концерт был!
Билеты в зал самарской филармонии были проданы ВСЕ! Даже, наверно, больше, поскольку во время исполнения первой композиции в задних рядах возникла борьба за право сидеть на конкретных местах. Борьба сопровождалась шумом и гамом и продолжалась минут десять, но, слава Богу, все устаканилось и Леша (с доброй улыбкой наблюдавший весь этот процесс, в моменты, когда прерывался) продолжил свое выступление. Вообщем аншлаг!..




Я слушал Алексея на фестивалях, в маленьких кафе, в средних залах в контексте фестиваля Мамакабо в Самаре. Для меня не было открытием то, что он играл. И все-таки... Я понял, что сольный концерт Архиповского - это другое. Одно дело выйти на сцену между Измайловым и Четверговым, а другое - работать весь концерт полностью. Его программа очень цельная и за время, которое она длится, Алексей и его инструмент успевают увести вас значительно дальше, чем это бывает на фестивалях. Он ведет вас через волшебный мир своих звуков, как добрый сказочник, а вы даже не успеваете опомниться - первое отделение закончилось. Вернулись - ах! И второе уже закончилось! Сказка - не заканчивайся! Мы готовы слушать еще! Архиповского дважды вызывали на бис - долго и упорно. И он выходил и играл. На третий раз он понял, что если он выйдет с балалайкой, то он не уйдет никогда - зал не жалел рук. Он вышел без инструмента и жестами дал понять, что, мол все - могу попробовать сплясать, если не отпускаете. Раскланялся и ушел. А сказка осталась. И Лешин ДВД, очень стильно оформленный и замечательно снятый, который я и слушаю сейчас, кося глазом в телевизор.
Таких музыкантов почти нету. Даже не у нас в стране, а в мире вообще. Жаль, что это мало кто понимает.

Послушать и посмотреть Алексея Архиповского можно здесь: http://disk.tom.ru/6sf7arz